古诗教学反思(15篇)
在日复一日的学习、工作或生活中，许多人对一些广为流传的古诗都不陌生吧，古诗的篇幅可长可短，押韵比较自由灵活，不必拘守对仗、声律。你知道什么样的古诗才能算得上是好的古诗吗？下面是小编精心整理的古诗教学反思，希望对大家有所帮助。
古诗教学反思1
美术作品里的败笔会使作品黯然失色，课堂上语文老师绘画的败笔却能使课堂变得更美。下面这节课就是最好的例子：
我和孩子们共同学习杜甫的一首古诗《绝句》，才刚把诗句理解完，就有孩子提议：老师，这首诗那么优美，让咱们把它画成一幅画吧？说实在的，这个提议我在备课的过程中也设计了，本想在学生学完和背熟古诗后才进行的。但又一想，既然是孩子们提出的，我何不随了他们的意呢？于是我便让他们根据理解把这首诗“画”出来，孩子们这回可兴奋了，齐刷刷地拿出纸笔认真画起来。五分钟后，一幅幅美丽的山水画就在他们手中诞生了。我一激动也拿起了粉笔，在黑板上画了起来，不料画到屋子的窗时，几个孩子就忍不住在下面叫了起来：“老师，你画错了！”这回可轮到我纳闷了，我结合诗句左看右看，就是没有发现破绽，于是就问他们为什么说老师画错了呢？他们一个个争先恐后地告诉我：“老师，你的窗画错位置了，那扇窗应该画在雪山的前面，不应该画在它的旁边。”我还没来得及问清原因？一位平时就很活跃的小男生索性走上讲台，拿起粉笔，在雪山前画了一扇窗，接着便问我：“老师，书上的窗含西岭千秋雪的‘含’应该是把雪山装在窗框里，您说对吗？”我听了，带头鼓起掌来，不为别的.，就为学生们已经自己解决了这节课的重点之一——体会“含”字的意境。更让我兴奋的是，接下来学习过程中，孩子们的学习积极性更是达到了前所未有的高潮，就在诗画浓浓的氛围当中，我和孩子们顺利完成了一次“诗画之旅”。
这也让我想起了一位教育家的话：兴奋与激动能使学生不知不觉地对学习内容表现出兴趣，进而使他们积极参与课堂活动。的确如此，无意中窗户“装”错了地方，使学生情不自禁地产生一种探究的心理，热情高涨，兴致盎然，思维火花在欢乐的气氛中碰撞。文本与生活在这个时候得到了最佳的融合，感悟也如泉水般在学生心中喷涌而出。
感谢这笔败笔，要不是它，学生最多也是在我的引导下去发现、去领悟“窗含西岭千秋雪”中的“含”，因为我在预设的目标中有这样一个环节，但我知道肯定不会有今天课堂上这样的效果，因为那样的主动权在老师的手中。感谢这笔败笔，使我看到了学生潜能的如雨后春笋、似火山喷发。以前总担心离开了我的引导，学生无法理解文本，时刻都想着该如何牵着学生走，现在我觉得我最需要做的是如何在课堂上把握互动和交往的时机，唤起孩子们心中的求知欲。
古诗教学反思2
《英英学古诗》是“文包诗”课文，课文写了英英和奶奶的一段对话，对话中英英生动而自然地介绍了古诗《静夜思》的作者及诗句的意思。
课文浅显易懂，学生一读便会明白其中的意思，只是出乎我意料的是，他们没见过这样的课文形式，没读过这样的文章，所以好多学生把人物说的话都加起来，说是五次对话，学生的回答让我为之一震，原来孩子们还不懂得什么是人物的对话，他们还找不准有几次对话，我的备课中真是高估了他们。于是我利用分角色朗读的方法，让孩子们慢慢找寻人物的对话。经过同位互读，男女生读，师生读，学生基本知道了课文一共有三次人物的对话。看到孩子们找到答案后的开心样子，作为老师的我们能不幸福吗？
《静夜思》这首诗对于我们二年级的学生已经很熟悉，大多数的学生都已经会背了。而我们的学生，他们所谓的能读、能背，仅仅是一种机械记忆，有些学生连诗中的一些字还不认识，字音读不准，字形不清楚，对于诗意及蕴含的道理还不明白。所以，我把这篇课文的教学目标落实在背诵诗句的意思上，同时读好人物的对话，体会作者所寄予的情感。
讲解课文时，我并没有直接按课文的程序来上。而是创设情境，让同学们先观察图中的月亮与我们平时看到的月亮有什么不同？这大概是什么时候的月亮？你家是如何过中秋节的？假如你一个人在他乡，看着那圆圆的月亮，你会想些什么呢？同学们畅所欲言地说出了自己的感受，进入了我预先设计好的教学思路中来了。于是，自然而然的引出了古诗《静夜思》，让同学们了解李白在作这首诗时的'背景后能更好的理解这首古诗。同时也充分迎合了他们富于想象的这一心理特点。在引导想象的过程中，开拓诗的意境，再现诗人感受。我想只有把孕伏于知识体系中的潜在的方法因素变为学生学习的直接对象，这样才有可能启迪和引导学生对知识创造过程的全面理解；只有把教材内容中的静态知识转变为学生思维活动中的动态作用对象，在教学过程中才能充分调动起学生的学习热情。
总之，针对低年段的学龄特点，在教学中需要我们不断探索，不断反思，争取做一名有责任心的教师，做到“授之以渔”。
古诗教学反思3
本学期，我参加了中国教育学会“十一五”重点课题《诵读经典诗文，提高学生人文素养和语文素养》的课题研究。如何把诵读中华经典诗文与语文教学有机统一呢？为此，我在语文课堂教学中进行了大胆地尝试。下面是我教《英英学古诗》一课中的一些体会：
《新课标》在第一学段的目标中指出：“诵读儿歌、童谣和浅显的古诗，展开想象，获得初步的情感体验，感受语言的优美。”这一精神与诵读经典诗文的基本原则是“不求甚解，须知大意”的指导思想相符合。因此，教学本课，我注意在诵读过程引导学生体验情感，领悟内容，培养语感。例如：指导学生诵读古诗采取“在情境中朗读”的方法，利用题头课文插图创设生活场景，让学生分角色练读，充分朗读第二次对话内容。利用第二幅图，配上清幽的音乐，教师用充满诗意和感情的语言描绘画面，把学生带进诗的.意境中；再让学生看图想象：“中秋节，假如你一个人在他乡，看着那圆圆的月亮，你会想些什么呢？”引导学生转换角色，层层深入地体会诗人对家乡的思念之情。最后回到古诗朗读上，通过指导学生各自朗读、分组朗读、分角色朗读等，达到有感情地朗读和背诵的要求。
实践证明，这样的教学设计充分迎合了二年级小朋友富于想象的这一心理特点，在引导学生想象的同时，开拓的意境，再现了诗人的感受。 我想，在低年段古诗教学中词句的疏通，当淡出时则淡出，抛去繁琐古板的分析和死记硬背。这样，学生既能轻松地学习古诗，激发学习古诗的兴趣，又领略到古诗文独有的意境之美，提高他们的语文素养，为他们未来的发展打好基础。
古诗教学反思4
学习《古诗两首》，学生识字和背诵应该不是问题，但是如果学生只是盲目地背诵，意义不大。因此，在本课的教学中，我力求把古诗的意思让学生弄明白，并且注重朗读指导。比如，我在指导第二首古诗《村居》时是这样指导的。
《村居》是清代诗人高鼎描写的田园风光的有名诗作，“诗中有画”。在教学时，我着重引导学生理解诗句的意思，比如，“草长莺飞二月天，拂堤杨柳醉春烟”。这句诗给我们描绘了“地上有草，空中有莺、堤上有柳”的清晰画面。为了让学生感受春的动态美感，感受作者沉迷于这迷人春色的愉悦心情。我指导学生仔细观察文中插图，对照画面吟诵诗句，当学生吟诵不到位时，我范读，让学生体会。紧接着，我引导学生：“同学们，你们仿佛看到了什么？地上的小草探出了嫩绿的小脑袋，可爱的黄莺在空中自由地翻飞，歌声悦耳动听，堤上的杨柳舒展着嫩绿柔软的枝条，仿佛婀娜多姿的少女扭动腰枝翩翩起舞……”同学们展开了想像的翅膀，仿佛置身于大自然春的怀抱，一种对春天的喜爱之情油然而生。接下来，我再让学生自己朗读，这时，学生都能根据诗歌的节奏抑扬顿挫的.朗读，他们仿佛深深地陶醉其中，朗读地非常有韵味。
因此，在古诗教学中，不能生硬地把意思灌输给学生，那样会禁锢学生的思维，甚至会让学生失去学习古诗的兴趣，老师可以依据诗文的内容，引导学生的联系他们已有的生活经验，去引导学生学习古诗，能够使学生更好的记住诗文，理解诗意，对提高学生的学习能力和语文素养都有帮助。
叶圣陶先生说过，“文字是一道桥梁”，“凡是出色的文艺作品，语言文字必然是作者的旨趣的最贴切的符号”。朗读者要透过这些文字符号，使作品表现的情、景、物、人、事、理在自己的内心跳跃起来，在自己的头脑中闪烁，加深对作品思想内容的理解，使自己的感情与作者发生共鸣。
不足之处，对于古诗的朗读和理解的评价有些单调，没有更多的运用学生喜欢的方式调动学生的积极性，给学生展示的机会还不够，有些学生非常想朗诵，因为考虑时间关系而没有给个别同学机会，在课下我会找时间加以弥补。
古诗教学反思5
《暮江吟》《题西林壁》《雪梅》三首古诗有共同之处，又有不同的侧重点，站在不同的角度描写不同的事物。而古诗教学更重要的是在了解古诗大意的基础上熟读成诵，并懂得一定的人生哲理。
1.教学效果（思效）。
古诗教学一直以来都是不好把握的，很多古诗学生早已是背得朗朗上口，但是对于其中的寓意学生又是极难掌握的，把握不好便会将课上得枯燥乏味，所以我试着用创设情境的方式来引导学生。如何指导学生读出古诗的韵味，这也是古诗教学的重难点。
古诗中有些语句不好理解，比如“不识庐山真面目，只缘身在此山中”这句诗的内在含义。我告诉学生一个道理：“要想认识事物的本质，必须全面客观地把握、冷静地分析，才能不被局部现象所迷惑。”也就是我们常说的一句俗语：“当局者迷，旁观者清。”让学生结合自己的生活实际来讨论，懂得今后应如何从不同角度看问题。
还有“梅须逊雪三分白，雪却输梅一段香”也需要引导学生联系实际理解“尺有所短寸有所长”的道理。
2.教学收获（思得）。
（1）古诗词学习以“读”为本。在整个教学环节中，教师能够做到放手让学生主动参与学习活动，启发学生领读，充分尊重了学生的已有经验，注重了资源开发。在理解重点词句的基础上，抓住“读”的根本，结合古诗情境美的特点，积极创设情境，丰富学生的情感体验，促进学生理解感悟。然后让学生反复吟诵，感悟诗句的意境，培养读书能力，激发阅读兴趣。写字环节中若是能够到学生身边单独指导的话会更好。
（2）抓住关键词语加深古诗的理解。比如启发学生抓住“铺”“瑟瑟”等关键词，以及“珍珠”“弓”形象的比喻，“涧、瑟”的字形和字义的理解；比如“可怜”一词的理解；比如“一道残阳铺水中”的`“铺”的巧妙之处，以点带面“牵一发而动全身”，从而保留了古诗的整体美，放手给学生自读感悟的个性空间。
（3）尊重学生的诵读意愿。课上我给足学生时间，放开手脚尽是让学生独立练读，而不是课堂上那种整齐划一的齐读，达到熟读成诵，培养他们对古诗句的语感，把古诗的语言纳入自己的语言中来。
3.不足之处（思失）。
古诗教学说起来简单，但是在教学过程中还是出现了很多的问题。例如，很多的问题可能并没有符合年级学生的领悟水平。最大的不足就是课堂局限于三首古诗的学习，没有进行适当的拓展延伸。古诗的理解不能仅仅局限于这一首诗，而应该联系相关资料，拓展大量相关古诗词，横向纵向联系起来体会“处处皆学问”的道理。
4.改进措施（思改）。
诗中有画，画中有诗。以后再学习古诗，要引导学生借助想象，引导学生感受意境美。在记忆表象的基础上，充分发挥“想象”的作用，还原再现诗中描绘的场景，使学生进入诗境，解决因古诗时空跨越度大而给小学生带来的学习困难。
古诗教学反思6
古诗词是我们中华民族的特有遗产，是伟大中华文明的重要组成部分，作为一个民族优秀文化一部分，它永远不会过时，并且值得我们去研究，学习，发扬。这不但是祖宗智慧与心血的继承，更重要的是通过对它们的学习，研究与解读，去构建今日有民族特色的优秀文化。然而中学的古诗词教学却不容乐观，存在诸多误区，因此我们需要进行反思。
一、当前中学古诗词教学中存在的误区
1、忽视学生主体地位，忽视诗歌的多种解读。
重灌输，轻体验，重权威，轻引导，即使教师的观点是对的，但这样把自己的结论轻易地拋给学生，使得学生少了精神思索的旅程，又是多么的可惜。有意义的学习应该是将知识同化于已有的心理图式中，并建构新的认知图式，学到越来越多的有关认识事物的程序。另外，有些教师看似“循循善诱”，实则将学生引|向标准答案，只训练了聚合式思维，却忽视了发散式思维。
2、过度强调知性分析，肢解诗歌的倾向明显。
有些教师在教古诗词时，将其划分段落，总结段意，在此基础上掌握诗词的思想情感，分析艺术手法。这是将古诗词当作无生命的东西进行分解，把诗词鉴赏当作分析、综合、推理的逻辑思维过程，而不重整体把握和感性体验。有些教师的讲解过于直露，貌似讲透了诗歌，实际失去了诗歌的意境之美，甚至做出过度阐释。古诗词教学中需要知性思维，但要和感知、体验、想象、联想等感性思维统一在一起，否则就扼杀了诗词的生命力，也有碍于学生审美感受力的发展。
3、滥用多媒体。
古代诗词意境的体验需要学生的形象思维，需要调动储存在大脑中的表象，并在想象和联想的基础上形成新的表象。如《念奴娇.赤壁怀古》中的抒情主人公完美地存在于在我们的想象中，而有的教师在上课时将一喝酒老翁展现在学生面前，顿觉风采大减。此外，滥用多媒体淡化了课堂上师生情感的交流，炫目的电脑画面占用了学生的大部分注意力，表面上热热闹闹，实际上投射到诗词本身的情感与体悟却不够深入。
诗词本是浪漫的产物，然而在实际的教学过程中，古诗词教学的现状却非常尴尬：学生对古诗文学习索然寡味了无兴趣，大有一种望而生畏甚至望而生厌的感叹。
为什么会出现这种情况呢？主要原因有两大方面：
1、学生认知上的偏差。
学生对古诗文不感兴趣的原因，除了对古诗文难理解、难背记，把古诗文视为第二门外语；更有不少学生认为学古诗文十分枯燥，现代人都用现代汉语说话，古文无实用价值。正如南怀瑾先生所担忧的：“很是可惜,现代人所认识文化教育的基本目的，只是为了'谋生'，有好的专业，有高的待遇，或能赚很多的钱。”《都市快报》曾刊登了这样一则新闻:杭州某业余学校开出“古诗文诵读班”，却因仅招到一名学生而只得暂时停办，而与此形成鲜明对比的是，同时开办的英语等班早就爆满。学生对古诗文对漠视，实质就是对传统文化精髓的漠视，这种类似于数典忘祖的做法，不能不令人痛心。
2、教师教法上的偏差。
不少教师认为，初中古诗文教学仅是让学生多积累，多背诵，于是，“解词释句—串讲全诗—背诵默写”的教学方法成了不少教师一成不变的做法，把古诗文脍炙人口的美感和韵味讲解得消失殆尽，课堂气氛沉闷无趣单调无味。所以，教师教法上的单一，自然会使古诗文中的营养丢失，进而造成学生在古诗文传统文化积淀方面的“贫血”。
二、面对这些现状，我们应该做出反思：
1、注重引导学生通过吟诵来体味古诗词的情感。
要体味古诗词的情感，最原始也是最好的方法或许就是吟诵。诗词格律所表现的音乐性和由此表达的感情，都必须在吟诵中体现。在教学中还应传授一些有关吟诵的知识，比如平声读得长而轻，仄声短而重；四言诗一句两顿，五言诗两顿，七言诗三顿，顿的位置略延长、提高、加重等。此外，教师的范读非常重要，好的范读能直接打动学生，使他们克服害羞心理。
2、运用艺术通感。
在教学中，教师要充分利用艺术通感，化实物为情思，化情思为实物，化抽象为直观，调动并贯通多种感官，从多个角度加深对诗词意境的理解感受。
用音乐来配合古诗词，就是一种有效的手段。对古诗词的感受，往往就是这样朦胧含混而涌动着情感的，而流动不居、情感充沛的音乐，正适合于帮助学生增强这种感受。例如，讲授《春江花月夜》一诗时，配以《春江花月夜》的古筝曲，无疑是相得益彰、境界顿生。又如，引导学生体会诗词的意境，然后找出与之相合的音乐，甚至自己创作一段音乐，也是很好的方法。
苏轼评王维的诗说“诗中有画，画中有诗。”诗与画的相通为我们提供了另外一个教学通道。例如，在上白居易的《忆江南》时，展示一些江南风光的图片，为欣赏《忆江南》一词营造出了韵味十足的背景氛围。当然，艺术通感的运用不能喧宾夺主。
3、系统比照，纵横勾连。
传统的古诗词教学中，很多学生学完一首诗词，了解的就仅止于这一首诗词，对作者其人、作者的其它作品，对同题材、同风格的作品都鲜有了解，这样的教学是使学生“只见树木不见森林”。
在讲授一位诗人的某一首诗时，若能全面地介绍这位诗人所处的时代背景、个人经历，介绍他创作的其它诗歌，既有利于学生较为深入地理解教材.上的那首诗，也有利于培养学生的古诗词积淀与素养。例如，在讲授李煜的`《虞美人》时，若能兼及李煜的详细生平，兼及《浪淘沙》(帘外雨潺潺)、《相见欢》 (无言独上西楼)、《破阵子》(四十年来家国)等词，其教学效果应该比单讲一首《虞美人》要好得多。
4、开发校本教材，开设选修课。
20xx年3月，国家教育部颁布了新的语文教学大纲，其中初中要求背诵50首，高中50首。“熟读唐诗三百首，不会吟诗也会吟”，接触足量的古诗词，对于培养学生欣赏古诗词的兴趣和感受力无疑具有重要意义。在“古诗词背诵篇目”的基础上，学校可以根据实际情况开发校本教材，开设选修课,拓宽学生欣赏古诗词的视野。比如，有的学校专门开设了“诗教’'选修课，有的学校还有自己的古诗词教学的教材，这一做法值得借鉴。
5、教师自身水平提高。
教师首先应提高对古诗文教学价值的认识，明确指导学生掌握一定数量的古诗文并非可有可无之事，而应视之为对教师的一种要求，一份无可推卸的责任。同时，要努力克服浮躁不定、急功近利的心态，钻入“故纸堆”中潜心会学，丰厚自己的文化积淀。其次，还须进一步深入学习《课程标准》，领会精神，更新教育观念，在实践中不断探索、反思，提高自己的教学水平。
另外还可以运用研究性学习的方式。如在文本阅读基础上引导学生进行原型意象的研究性学习。首先让学生思考高中古诗词里出现了哪些原型意象，并根据自己的兴趣，选择一个作为课题，课题相同者组成一个研究小组。然后让学生分工合作，通过网络、书籍等途径收集、整理并分析信息，写出小论文，并制作相关课件。最后进行交流总结，组织学生上台做presentation，展示研究成果，在班级中传阅各小组的论文，并进行自评、互评。
古诗词作为千年文化积淀的代表性文学作品，其文学价值历来为人所推崇。作为中学语文教学重要内容之一的古诗词教学，对学生有着励志、修德、陶情、劝学等积极作用，在对学生进行德育、美育方面有着不可替代作用的同时，它更是学生继承中华民族传统文化的重要途径。然而随着时代的发展，时至今日古诗词的欣赏价值远高于其实用价值。且随着白话文的发展与普及，古诗词越发让学生觉得抽象，晦涩。为此，中学阶段的语文教师对于古诗词教学只得多数停留在梳理诗词的字词、大意等浅层教学阶段。为了不让传承千年的文化瑰宝在我们这一代没落、消亡，我们对古诗词教学的重视必须加强。
古诗教学反思7
要使学生通过学古诗文，既受到文化熏陶感染，又从情感上、思想意识上得到美的体验，这就要引导学生运用多种方法去研究，去感悟。
1.“诗中有画”
古诗教学，要求学生读读背背，在读中消化和吸收。首先我为学生营造了一个民主、轻松、和谐的学习环境。而后，又因势利导地引导学生放飞想象的翅膀，想象诗句所描绘的画面，并鼓励学生不受诗句约束，大胆想象除了诗人描绘的景物外还可能看到的景物，把学生的思维引向更为广阔的大自然中去，从而让学生感悟到大自然的美好春光以及更深地体会到诗人对大自然的热爱。同时，在学生说话的过程中，既训练了他们的口头表达能力，又在无形中理解了诗意，内化了语言。
2.“画中藏诗”
以自主、合作、探究的学习方式，让小组合作为古诗配画。适当的给予点拨和引导，增强了学生作画的信心。学生作画的过程，正是理解和感悟诗意的一种外在表现，他们的画再现了杜甫草堂周围多姿多彩、清新开阔的自然景观，正所谓“诗中有画，画中有诗”。而画后的.展示、说画、赏画更让他们由画之美自然地体味到诗之美。这样，学生至始至终置身于浓浓的诗情画意之中遐想着，体验着，感悟着，徜徉着……
教学古诗，教师也需要一定的文化底蕴，所以在今后我还要多阅读，提高自身的修养，增强文化底蕴，从而丰满自己的课堂。
古诗教学反思8
新课标中讲：“逐步培养学生探究性阅读和创造性阅读的能力，提倡多角度，有创意地阅读，利用阅读期待、阅读反思和批判等环节，拓展思维空间，提高阅读质量。”因此，在《古诗两首》的教学中，我创造机会让学生去想象，给学生一个想象的空间，让他们在这个广阔的空间里交流感情，碰撞出创新的火花，使学生的个性得到发展。
如：我让学生想象“贺知章”回到久别的家乡以后，村里的儿童见到他会说些什么呢？学生进行充分的想象，我尽量让每个同学都有发言的机会，通过进行“贺知章”与见到与儿童的对话，可以看出，学生在阅读理解的过程中，结合自己已有的经验，加入了自己合理的想象，创造性地把古诗的意境形象地表达出来了。学生也能更加体会到贺知章回到久别的'家乡后的喜悦与感慨之情。由此也就拉近了学生与作者的距离。想象是创造性思维的主要品质之一，没有想象就没有创新。我们要充分利用古诗精练的语言给我们留下了许多想象的空间。给学生插上想象的翅膀，让学生对古诗的学习变得生动有趣，提高学生学习古诗的兴趣。
古诗教学反思9
1、老师的语言不够简练高效。
认真观看了自己的上课视频，最大的一个感觉就是，自己好紧张，总怕学生不会，导致自己的语言不够简练。很多时候，我的一个提问明确提出了，可是发现自己总在重复，一再解释，非常罗嗦。还有，学生的回答，我也是怕其他孩子听不到或听不懂，自己总在重复。到了最关键，让孩子们充分发言时，我仍然不放心!一句话，老师的课堂讲述太多了，语言不够简练，占据了孩子们的自主学习时间。
2、课堂的学习内容整合度有待提高。
现代教育，要求给孩子们肩负，要实现这一点，语文课堂内容的`选择和整合就尤为重要。一篇课文，一首古诗，可讲可学的内容多得是，但是我们的课堂时间就非常有限，高效课堂就需要高效整合。在这一方面我做的非常不足，我总是按部就班地一项一项地上课，教学时间远远不够。在《宿新市徐公店》，我设置孩子们充分口头语言表达后，就写话练习，把口头表达整理转换成书面文字。这样一操作下来，直接一课时变成两课时了。试想想，如果不整合读、讲、写，课堂时间如何有效保证!
3、全面关注学生。
从教学视频中，我发现一旦遇到稍微难度较大的语言表达题目，举手发言的学生寥寥无几，而且总是那几个学习比较好的孩子举手发言。我特别留意到，从不肯举手发言的都是学习有困难的孩子。所以，我认真反思，一堂课精心设计一个又一个环节，可是在关注学生的程度上，还是忽略了学习困难的他们，那么他们从何提高呢。关注学生不难，全面关注学生是我做得不够好的地方。
······
一堂课，是实验也是经验，看着自己的课堂录像，更是直观地了解自己的教学状态!反思自我，从这节课开始，向着高效课堂而努力!
古诗教学反思10
《江雪》这首诗，描绘出一幅肃穆感人的南国江乡雪景图。全诗的意境，在“孤”和“钓”二字上。诗中充满了寒意，令人读之不寒而栗，从而受到感染和教育。但这首诗，并不是单纯地在描绘中国江乡雪景。它的立意是很高远的。它不是为了写雪景而写雪景，而是通过雪景来赞美老翁“独钓寒江”的精神；通过“独钓寒江”的老翁，进而歌颂为坚持正义而斗争的人们。在诗人笔下，那位“蓑笠翁”的形象，是那样鲜明，令人难以忘怀。后世许多山水诗不能超过它，人们画山水画也多以这首诗为题材，千百年来传诵不绝。
在教学这首诗时，我努力在体现以下几个理念：
一、积极倡导自主、合作、探究的学习方式。
时代的发展要求学生形成新的学习方式。《标准》中指出：要“改变课程实施过于强调接受性学习、死记硬背、机械训练的现状，倡导学生主动参与、乐于探究、勤于动手，培养学生搜集和处理信息的能力，获取新知识的能力、分析和解决问题的能力以及交流与合作的能力。”
课上，我让学生“猜一猜”这首诗的大概意思，其实就在引导学生整体感知，只不过换了“猜一猜”这种说法，学习就不显得那么压抑和沉重了。
根据注释学习古诗是学生自己通过观察发现的，这样的发现比教师告诉他的.，要有效。
四人合作交流古诗诗句的意思，是在个体充分独立思考的基础上进行的。学生先有自己的观点，再进行讨论交流，才有话好说，有理可辩，不至于人云亦云，随波逐流。
“怎么学比学什么”更重要。
二、鼓励学生个性化的阅读感受和体验。
借用一句老话“一千个读者就有一千个哈姆雷特”。那么“一千个观众就有一千个小燕子”了。由此可见，阅读更多的是主观行为，这与阅读对象的年龄、阅历、经历等都有着极为密切的联系。
《江雪》这首诗中作者一腔的愤懑苦闷，郁结在胸，以这种明知不可为而为之的行动来发泄他对朝政的不满，来表露他对愤世恨时且又孤芳自赏的感情。
这种感情学生在教师的点拨下，是能够有所体会的，但如果要和诗人引起共鸣却还有着相当大的距离。毕竟还是孩子。
因此教师只是点到为止，学生从自身出发谈体会，不追求唯一的结论，也没有正确的答案。我们有理由相信，随着学生的成长，对于这首诗意境的体会将不断发生变化。这也是古诗的永恒魅力！
三、扩大容量，注重积累。
《标准》要求“在阅读中积累词语”，“积累自己喜欢的成语和格言警句”，“积累课文中的优美词语、精彩句段，以及在课外阅读和生活中获得的语言材料”。积累语言材料，其实是感性的语言模块的整体储存，这些材料储存于大脑，将成为学生的终身营养，也就是语文素养的重要构成，它们一旦被激活，就会产生综合效应，极有利于接受和表达能力的整体提高。
课前，我让学生说描绘冬天的词语；课中引导学生说“千（）万（）”的成语；教完教材中的古诗，再补充《标准》要求背诵的诗文。这样的课堂容量学生完全能够接受，而且掌握起来也比较轻松自如。
语文的学习是很难一蹴而就的，它是一个长期积累的过程，只有“厚积”才能“薄发”。没有积累就谈不上培养良好的语感，也绝不可能有真正的听说读写能力，当然学不好语文。
古诗教学反思11
教材分析：
《清明》是四年级单元练习中的诗，诗的前两句创造了一幅凄迷感伤的艺术画面，后两句则创造了一幅鲜明生动的画面，前抑后扬，对比交错，相映成趣。与诗人的感情脉搏一致。
学情分析：
现在学生学习古诗停留在简单的背诵、知大意阶段，对古诗的意境及作者的情感很难走进去，对古诗学习兴趣不浓。
设计理念：
就是通过《清明》教学，使小学生具有不断学习古诗的动力、毅力、能力、转化力和创新力，使自身的语文能力不断地提升，真正提升学生的综合素质，真正提升学生的语文素养，提高小学生语文学习效率。
教学方法：诵读、想画面 体悟诗情
教学目标：
1、正确、流利、有感情地朗读，背诵《清明》。
2、理解古诗的大意，想象诗中描绘的意境，体会诗人的感情。
3、通过对诗歌趣改的感知，使学生了解习作表达的不同的形式。
教学重难点：
理解古诗大意：想象诗中描绘的意境，体会诗人复杂的情绪。
教学过程：
一、谈话导入，解诗题。
1、清明刚过，清明节假期里你做了些什么?
2、学生谈话。 了解清明的习俗：踏青、扫墓以及清明的气候特点。《历书》云：“春分后十五日，斗指丁，为清明，时万物皆洁齐而清明，盖时当气清景明，万物皆显，因此得名。”
3、清明也是一个节气。
二、初诵古诗，学方法。
1、过渡：唐朝大诗人杜牧就有一首以《清明》为题的诗歌记下了他在清明时期的所见所闻所感，流传千古。提生试诵。
2、了解学习古诗的途径方法。
三、诵读想象，品诗境。
1、古代人读诗都是要吟的，我们不会，不妨展开想象把自己当做诗人拉长语调来读。
2、朗读首句“清明时节雨纷纷”，想象画面。清明，这是一个怎样的清明时节?雨纷纷，这是一场怎样的雨啊?你的眼前出现了一幅怎样的情景?清明，虽然是柳绿花红、春光明媚的时节，可也是气候容易发生变化的.期间。“雨纷纷”，在此形容那春雨的意境的。
3、朗读诗句“路上行人欲断魂”，想象画面。路上，是怎样的光景了?行人，指的是谁呢?为什么在雨中赶路?欲断魂，这是一种什么样的心情哪?“魂”指的多半是精神、情绪方面的事情。“断魂”，是竭力形容那种十分强烈、可是又并非明白表现在外面的很深隐的感情。
4、连起来将第一个诗句吟诵一遍。探究：下了一点小雨，就值得“断魂”，那不太没来由了吧?理解：在古代风俗中，清明节是个色彩情调都很浓郁的大节日，本该是家人团聚，或游玩观赏，或上坟扫墓；而今行人孤身赶路，触景伤怀，心头的滋味是复杂的。偏偏又赶上细雨纷纷，春衫尽湿，这又平添了一层愁绪。因而诗人用了“断魂”二字。
5、所以说，纷纷是形容春雨，可也形容情绪，甚至不妨说，形容春雨，也就是为了形容情绪。这正是我国古典诗歌里情在景中、景即是情，情景交融。“雨纷纷”“欲断魂”中国人就是这样的含蓄，如果以后某一刻，你的心绪也是如此的纷乱，你也可以写下——细雨纷飞。
6、提炼总结学法：刚才我们是如何学习古诗的？（板书：读古诗、想画面、悟诗情）
7、自学最后两句：朗读诗句：“借问酒家何处有，牧童遥指杏花村。”想象画面。这时涌上心头的一个想法：往哪里找个小酒店才好。
8、汇报交流：学生朗读。想象画面：你仿佛看到了什么?听到了什么?（指名两人演出画面）找出两个动词：“问、指。”揭示了“遥”的妙处：不远不近的距离，包含了含蓄无尽的兴味，引起无穷想象。“杏花村”：美丽的杏花深处的村庄——增加了诗歌美感，引起无限想象。小结：诗歌到此戛然而止，可是通过对这两个词语的品味，我们发现诗歌言已尽而意未完，它留给我们一个广阔的想象余地。
9、想象诗外之境。诗人看到杏花村会怎么做呢？
四、资料补充，知作者。
杜牧(803一约852)，字牧之，唐代晚期的著名诗人。人们把他和杜甫并提，称他为“小杜”，称杜甫为“老杜”。“小杜”有才华，有抱负，写诗喜欢评今论古，抒发军事、政治见解。他有不少描写山水风光的小诗，名朗秀丽，清新自然，深受读者喜爱。
五、感知变体，生诗情。
1．出示诗歌的变体。学生读感受。三言诗：“清明节，雨纷纷。路上人，欲断魂。问酒家，更精简的是：“清明雨，断魂人，寻酒家，杏花村。”四言诗：“清明时节，行人断魂。酒家何处，指杏花村。何处有?牧童指。杏花村。”
2、清代才子纪晓岚改为五绝：“时节雨纷纷，行人欲断魂。酒家何处有?遥指杏花村。”有人把此诗改为六言：“清明时节雨纷，路上行人断魂。借问酒家何处，牧童遥指杏村。”相传，宋代大文豪苏轼标点稍变，竟成一首绝妙小令“清明时节雨，纷纷路上行人，欲断魂。借问酒家何处?有牧童，遥指杏花村。”让学生试改编一个。
3、小结：这种种形式都记录下了自己的所见所闻和所感。下一个端午节、儿童欢喜和悲伤的每一天，都可以用这样或那样的一些形式记录下来。
六、总结全文，入诗境。
年年清明，也许在下一个清明节里，在纷纷的细雨中，说不定你们会轻轻的吟诵起来。齐诵《清明》。
教学反思：
杜牧的《清明》是小学教材中一首脍炙人口的诗。对这首诗的教学，大多数教师都只是叫学生背诵并默写就完事。因此到了中学，教师们提起这诗，要让学生说说这诗的意境或大意，能讲好的寥寥无几。可见其教学效果并不好。那么该如何教好这首诗呢？我对教学设计及教学后的反思有以下几点：
一、想象表演中揣摩古诗意蕴
理解诗的大意可以一下画面提出这样几个问题：
清明，这是一个怎样的清明时节?雨纷纷，这是一场怎样的雨啊?你的眼前出现了一幅怎样的情景?
路上，是怎样的光景了?行人，指的是谁呢?为什么在雨中赶路?欲断魂，这是一种什么样的心情哪?
让学生能根据画面有自己个性的理解、感悟、收获，让孩子能有自己的语言。
朗读诗句：“借问酒家何处有，牧童遥指杏花村。”想象画面。同桌演一演。
想象诗外之境。诗人看到杏花村会怎么做呢？
二、总结学习方法，给孩子拐杖
提炼总结学法：刚才我们是如何学习古诗的？（板书：读古诗、想画面、悟诗情）学生们运用所学方法，自学三四句，效果很好，同时也为今后自主的学习古诗提供了利剑。
三、话题激发对诗歌意境的探究
1、这诗写清明前后，天气多雨，雨丝绵绵，又密又细。春雨、行人、问路，牧童指点杏花村等构成春天野外的雨景，这是什么样的意境呢？
2、“断魂”如何理解呢？有作“失意落魄”解。认为清明雨多，细密令人失魂落魄，表达诗人渴望安宁的思想感情。有作“消魂畅快”解。认为“断魂”是游兴的一种反衬，说明行人即使欲断魂也不愿还家。
3、诗意种种：有“哀伤说”，认为清明遇雨，淋湿衣裳没有什么高兴的，所谓“阴雨连绵烦煞人，扫墓悲痛不欲生。借酒浇愁在何处，杏花村头酒旗昏。”有“扫兴说”，认为清明时节，春游芳草，兴致勃勃，不料遇雨，只得扫兴而归。有“陶醉说”，认为春色翠绿，流连往返，春雨浇人，乐在其中。所谓“春色醉人喜雨淋，销魂散魄不减兴。犹有浓情觅酒家，举杯赏花度清明。”
四、采用求异思维赏析诗歌的意境
让学生在改编的三言诗、五言诗等中再次感受诗的不同魅力与意境；让孩子自编几言诗，读各种诗，体悟生情。
五、在信任中培养孩子各方面的能力
1、相信孩子：给孩子给中平台。让孩子多说、让孩子到舞台表演、让孩子拉长语句吟诵等，让孩子充分展示自己。
2、及时评价：这首诗是你改编的！他俩用表演的方法表达了自己对这句诗的理解！通过教师的肯定，让孩子觉得自己是多么棒，学习多么快乐！
古诗教学反思12
学习古诗,读出韵味是最难的,又是最重要的,说它难是因为不好读,说它重要是因为只有读，才能让学生懂,才能体会到古诗的魅力。秉着这一观点，在课文的感知环节中，我舍得花时间让学生按照读通课文——读好课文——理解课文的程序好好的读书。
学生初读课文语速过快，停顿不准确。于是我采取教师示范朗读，并告诉孩子们正确的诵读方法：读古诗时，要注意停顿，语速要慢。然后课件出示正确的停顿方法，让学生再读。然后我又范读。
我会引导学生总结以前学习古诗的方法(看注释、联系上下文、查找资料书、多读)。
在学生理解古诗的内容后，我适时问道：你觉得这首诗表达了诗人怎样的.情感?于是，我播放背景音乐，学生很快地投入进去，既读出了喜欢的感受，还读出了古诗的韵味。
没有注重学生的发散思维，如果能让孩子们演一演朋友分别的情景，这节课的效果会更好，孩子们对古诗的学习也会更感兴趣。
古诗教学反思13
这样的教学程序，和以往不同主要在于第一个环节。自从音乐新课程实施以来直截了当的告知，几乎从课堂上消失了。似乎只有学生自己探索的才是唯一正确的，否则就不符合新课程的基本理念，就会扼杀学生的发展。可是将近三年的实践，不禁让我们思考：有时候为什么放着直道不走，偏偏要拐弯抹角呢？淡化了双基的音乐教学，路走得长吗？
从课堂实施的效果来说，我觉得学生就了解了回旋曲的曲式结构，并能够感受到《春》是回旋曲这一点，是非常乐意接受和引以为豪的。（如有一张量化的表格来衡量该多好！）这一点从学生认真聆听的表情、态度和言语上体现的很明显。教案的实施过程中，三个教学班的纪律都非常好，课堂注意力很集中。
就首先哼唱了解主题音乐的教学设计，最初的想法是承接曲式结构的介绍，直奔主题，比较省事、省时。了解主题音乐共安排了四个环节，唱——听——再听——找。逐一加深印象，增强感受，春天的音乐印象被牢牢刻在学生的脑海里。学生在初听主题时都面带微笑、眼露喜色。丁一涵说：“我觉得仿佛春天的万物都在复苏的感觉，充满了生机。”徐阳说：“好像小草欣欣然张来了眼，小动物们在忙碌着，大家都很开心。”蒋紫嫣：“人们的心情是喜悦的，好像在春游，很热闹。”……而寻找“春天”时，三个班的学生几乎全都能高举手臂，快乐的哼唱，学生完全沉浸在音乐的意境中。
色彩和音乐的通感有时是建立在一种直觉表达上的，当你要学生回答一个为什么的时候，则更多的是建立于生活实际的感受中，于是音乐便从生活与色彩间淡出了。有意识的要求学生将联系的着眼点放在音乐上，围绕音乐，从音乐的'高低、强弱、快慢、音乐的情绪等音乐要素出发来谈谈感受，这很有必要。比如学生在表现第二插部的音乐时，颜色感各不相同，那么不妨再来聆听一遍音乐，再次感受一下音乐的特征。学生都说这段音乐很柔和，很优美。交流中刘蕊同学来了个总结：“我觉得音乐很柔和，淡雅的颜色都很适合。”真让人心花怒放。
这节课花了大约三十五分钟的时间欣赏《春》，这样的教学时间安排，如果参照教师用书的建议，我显然是大大超时了，但是从课堂上学生的情绪反应和注意的集中度来观察，学生没有表现出一丝一毫的烦躁不安或者不愿意继续聆听的感觉，相反，听完一遍，学生还会有所担心的、着急地恳求：“再听一遍！我们还要再听一遍！”究其原因，我觉得当学生觉得能够清晰的了解音乐要素，并且明白音乐要素所要表达的含义时，也必将对音乐产生兴趣，而且这种兴趣决不是停留在表面的浅层兴趣。原因之二，器乐的演奏在音乐诸要素中同样起着不可低估的作用，学生善于模仿的特点使得他们在观看录像时，就等于给了学生与大师交流的机会。在录像欣赏中，学生可以通过视觉直观地感受小提琴、大提琴的演奏，各种乐器的配合。尤其当小提琴表现小鸟的鸣叫和大提琴表现春雷声声时，更加直观形象。学生可以清楚明白的感受到小提琴的颤音从演奏者的指尖流淌出来，而大提琴演奏者有力的振臂则让人感受了那尽情投入的演奏。录像的现场表演让学生大开眼界，学生非常乐于接受。真希望教材能多一些这样的配备。
古诗教学反思14
今天讲了古诗《春日》一课，进行了一次新的尝试。我把学习古诗的方法写在黑板上，课堂上的学习就按照我写的步骤去完成。
学习的步骤是：
1、知诗人，解诗题；
2、抓字眼，晓诗意；
3、入诗境，悟诗情。
第一步是由我简单介绍作者朱熹，然后带领学生先从字面上理解题目，有的说：春日是春天的节日，还有的说：春日就是春天的好日子对春字理解的对，但对于日字理解的不够准确，这也正是这节课要突破的难点和重点，所以对于学生的回答我并没有急于肯定和否定，而是让他们带着这个疑问继续学习。
第二步的学习采用了小组合作学习的方式。
学习时我提出了几点要求：
1、自由大声朗读诗歌，注意读准字音。同组交流读。
2、组内交流你读懂了什么，提出不明白的字词或诗句，互相补充，互相学习。解决不了的'记录下来，全班一同解决。
这个过程我给了学生很充足的时间，学生学的也很积极。但在巡视的过程中，我发现孩子们的学习还停留在利用工具书查找字词的意思，没有从内容上去思考问题。而对字词的理解也脱离了具体的语言环境。这样的理解显然是机械的，没有经过大脑深加工的，学习的效果是低下的。所以，结合具体的语言环境理解字词，从文章的内容去思考问题是我以后在课上需要重点培养和训练孩子的一个点。
第三步是突破难点的关键。这个环节没能完成预定目标。学生乏味，教师枯燥。课堂气氛一度陷入尴尬。之所以造成这个原因，一是问题提的有问题，而是我没有准备课件。光凭学生透过文字去理解体会诗的意境是比较难的。我想如果配上图片，学生的想象和情感会一下子被激发，入诗境，悟诗情就会顺理成章，迎刃而解了。
为了弥补这个漏洞，并验证有课件的帮助能轻松的突破难点，我利用中午的时间简单做了一个课件，下午第一节课又继续讲《春日》这首诗。讲完后感觉还可以，下面把过程简述如下，请个位老师多多指点：
齐读古诗春日
师：作者是在天气如何的日子里到哪去做什么？你从哪些词当中知道的？
生：在天气晴朗的日子里，我是从胜日这个词知道的，胜日就是天气晴朗的日子
生：地点是泗水河边，我是从泗水滨这个词看出来的
生：作者去寻找春天，寻芳这个词告诉我们的
师：大家理解的非常到位，如果你是诗人，到泗水边去寻找春天，你会看到什么样的景色？
生：我看到了绿绿的小草
生：我看到了小花
生：我看到了小鱼在河里游来游去
生：我看到了小花向我露出了笑脸
生：我看到了可爱的小燕子，在天空中自由的飞翔
生：我看到了柳树绿了
师：同学们说的都非常的美，如果把大家说的全放在一起那将会是一幅什么样的画面？用诗中句子回答我
生：无边光景一时新
师：你们能读的让我感受到是无边的光景吗？
生读的很到位
师：你们能读的让我感觉到眼前的景色焕然一新吗
生读的也很到位
师：大家想不想看一看这春日的美景呢？（师播放课件）
师：从大家的表情和赞叹声中我看出大家已经陶醉在这美景中，谁能用诗中的句子来抒发一下自己此时的心情和感慨
生：万紫千红总是春（有感情的）
生：无边光景一时新（有感情的）
师：诗人此时的心情和大家是一样的，下面就让我们带着这种快乐和陶醉闭上眼睛再一次和诗人一同回到那个美丽的春日。
齐读全诗（深有感情）
最后进行惜春教育，告诉大家珍惜时间好好学习，寻找自己人生中美好的春天。
整个过程流畅，朗读基本上没有怎么指导，学生一下子就找到了感觉。当然这和上午的学习是分不开的，如果没有上午的学习我想下午也不会这样顺利。这让我想到，如果上午的第三个步骤像下午这样来处理，就是一节比较成功的课了。
古诗教学反思15
古诗的教学对于我来说总是觉得枯燥无味，备课时无从下手，上课时又觉得没有内容可讲，每次的古诗课上都是老师的一言堂，总是觉得这种文章离学生的生活实际比较远，内容又单调，自己给学生说说，学生会背会默写就算了。在我读了《让学生在语文课上做小主人》中“古诗教学”这一章以后，我对古诗教学有了全新的认识。该文从培养学生的翻译能力、理解能力、总结提高三个方面，全面、系统地讲解了古诗的教学方法以及学生们自主学习的学习方法。文章中经典的理论、生动的案例、具体的指导，犹如一盏指路灯，使我豁然开朗。重新审视古诗教学我有了新的感受和想法。
一、学习古诗必须改进教学方法 1.提倡不求甚解
古诗用字凝练意境深远。小学生学习古诗重在积累，从积累中感悟，从积累中培养语感。小学生理解能力差，但记忆力特别强。所以在学习中重在读，而不在于“懂”，教师在课堂上重于指导，而不在于“讲”。学生会背不一定理解得准确，但在脑子里深深刻上烙印，使其终生受益。 2.开展多种活动
古诗具有音美、意美、形美的特点，教学时根据孩子的年龄特点，开展形式多样、生动活泼的学习活动。如根据诗意，组织学生表演、绘画、改写等，把诗中的画面和诗人的感情在学生头脑中“活”起来。还可以定期开展背诗比赛，通过活动，增进对诗词的理解，培养学生的学习兴趣。 3.鼓励学生仿写
这里的“仿写”并不是让学生写古诗，而是让学生跃跃欲试的情况下，鼓励学生尝试着写诗。古诗讲究格式韵律，读起来朗朗上口，学生好奇心强，乐意模仿。可以引导学生把在生活中的所见、所闻、所想，模仿诗人的样子写下来，对于激发学生的写作兴趣，提高学生的写作能力有着十分重要的作用。
二、古诗是语文教学的好教材
通过学习这一章的内容我从新品味诗句深深地体会到古诗经典无一不是作者敏锐的观察力，丰富的想象力高超的语言表达技巧的集中体现，因此学生学习这些古诗，无疑是为他们提供良好的写作范例。 1.学观察
如《题西林墙=壁》中“横看成岭侧成峰，远近高低各不同”一句，是诗人观察庐山所获得的直观感受。“横看”庐山是连绵起伏的大岭；“侧看”庐山又成了高大挺拔的山峰。“远”、“近”、“高”、“低”，都是指诗人观察角度的变化，“各不同”则是对庐山千姿百态的概括描述。诗人从不同的观察点不仅写出了庐山的突出特征，而且还从哲理的角度提出了一个认识事物的原则：要了解、掌握事物的真相、本质，必须摆脱限于一时一地的片面性。在以后的学中我可以让学生通过品味这些诗句体会到观察事物不仅应细致，而且要边看边想，在写作中才能更好地抓住事物的特点来写。 2.学想象
创新源于想象。学习古诗中的想象培养学生的创新能力，提高写作水平。如“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”，作者以丰富的想象和大胆的夸张突出了瀑布之高之长，气势磅礴，读后憾人心魄，如临其境。学习这样的古诗，让学生体会古代诗人的立意的新奇、构思的巧妙、想象的丰富、意境的深远，不仅可以提高他们的审美能力，而且对于丰富他们的想象力、激发他们的探索精神、培养他们的创新意识，起到积极的作用。 3.学语言
古诗语言精练、含蓄、优美，是学生学习祖国语言的范本，如王安石的“春风又绿江南岸”中的“绿”字，历来受到赞叹，把这个字换成“来”、“到”、“入”、“过”、“满”等字也通顺合理，但都不如“绿”字有形有色。“绿”写出了春风有色，它染绿了江南，给人一种鲜明的形象感，让人仿佛看到绿茸茸的细草铺满江岸，看到万物争春的生动场面。引导学生领会诗人对用字的精心选择和设计，对他们作文的遣词造句，无疑有很大帮助和启迪。
三、古诗是品德教育的切入点 1.通过学习古诗对学生进行爱国主义教育
一首首精练的古诗，不仅是诗人才华横溢的结晶，也是他志向高远的体现，在我们熟知的唐宋诗人中，有立志为国驰骋沙场的辛弃疾、王维；有忧国忧民的.杜甫、陆游；有藐视权贵的李白、苏轼??他们的作品处处体现着高尚的情操和爱国的情怀。生活中的南宋诗人陆游，临终前写下了《示儿》这首诗：“死去原知万事空，但悲不见九州同。王师北定中原日，家祭无望告乃翁。”短短的八个字，道出了诗人对抗战事业的满怀必胜信心，其殷殷的爱国之情怀，读了无不使人动容。诗人忧国忧民的情怀，正是现代小学生品德教育中需要加强的。引导学生学习这些诗词，无疑是在学生心目中，植下了爱国之根，注入了民族之魂。 2.通过学习古诗陶冶学生的审美情操
古诗是一种高品位的精神文化。它对净化学生心灵，提高学生品位，培养审美能力有着重要的意义。中华文化向来崇尚清高雅洁之美，古诗中也注入了这种尚清意识。“不要人夸好颜色，只留清气满乾坤。”“粉身碎骨浑不怕，要留清白在人间。”诗人托物言志，表现了坚定的志向，歌颂了高尚的品格。引导学生读这样的诗，为他们提供了摆脱低俗文化的不良影响，进一步提高了审美水平。
总之，我要在以后古诗教学中充分借鉴“古诗教学”中的教法与学法，紧扣语文课标的精神，努力让整个课堂气氛活跃，书声琅琅，学生充分地读，充分地说，充分地写，真正做到以学生为主体，学生成为学习的主人，学到读书、写作的方法，提高学习的能力，使古诗教学生动有趣，异彩纷呈。
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