小学音乐教学反思

时间：2023-06-13 07:51:55 教学反思我要投稿

小学音乐教学反思(集合15篇)

　　身为一位优秀的教师，课堂教学是我们的工作之一，借助教学反思我们可以拓展自己的教学方式，如何把教学反思做到重点突出呢？以下是小编收集整理的小学音乐教学反思，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。

小学音乐教学反思(集合15篇)

小学音乐教学反思1

　　几年来的教学实践证明：

　　小学音乐的反思性教学，要坚持以学生为主体，从学生生活实际和认知心理出发，通过对音乐课堂教学内容、教学目标、教学策略、集体协作等多角度、多形式进行科学反思。从成功的课例中我们应该反思：“为什么成功？”“成功的理论依据是什么？“教学的设计与过程有什么特色？”“如何锦上添花富有创意？”等等，从中总结规律，提炼经验、指导实践。从失败的课例中我们应该反思：“失败的主要原因是什么？例如：是教育思想还是教育理念的问题、是目标的设定还是内容的失当、是教学设计还是方法手段的应用等等”，从中吸取教训，从而更好地促进教学内容的选择、组合、调整；教学目标的'设计、达成；教学策略的合理、优化，才能使课后的反思性“教学随笔”真正起到反思、调整、改进后续教学的积极作用，切实提高课堂教学的效能，不断提高学生的音乐感受力和音乐审美能力。

小学音乐教学反思2

　　刚上了一节小学一年级音乐课，内容是学唱<洗手绢>。虽然是短短的40分钟，教一首歌曲，但由于是一年级新入学的小朋友，刚刚进入校园，如何在教学中既让孩子们学会唱这首歌，又从中懂得从小做一些力所能及的事最光荣的道理，确实让我颇费了一番心思。

　　歌曲所反映的是小朋友帮妈妈衣服，自己学洗手绢的事，歌词有两段，一段表现妈妈洗衣我也来，二段表现自己洗手绢。歌曲很有童趣，曲调相对简单，朗朗上口。我采用了录音机范唱，教唱，小朋友学唱等方式，同时对歌词内容做了一番讲解，顺利完成了教学，课堂气氛还不错。反思自己这节课，我觉得自己在教育行为中还有许多需要改进的地方。

　　首先，是要多付出一份爱心。我面对的是刚满六岁或六岁多一点的新入学的`小朋友，他们刚刚离开父母走进学校，刚刚接触系统的知识学习，他们需要太多的呵护。老师的爱对他们来说，无异于父母的爱的转移。因此，在课堂上，老师温柔的表情，动听的语言，能够俯下身去与孩子们交流，是孩子们最渴望的。在这方面，我觉得我做得还不够。

　　其次，音乐来源于生活，表现了生活，通过学习让孩子们懂得生活的道理，从小养成良好的习惯。可以说，通过音乐教学达到对人的思想修养和艺术修养的提高，是艺术与德育相结合的一种教育手段，因此在教学中应充分把握好这一目标。这堂课，他所表现的就是小朋友从小养成爱劳动的好习惯，懂得自己的事情自己做，学做一个勤劳的人。从而完成知识技能与德育这个教学目标。我基本上忙于教唱歌曲，对这方面有所忽略了，可以说没达到教学目标。

　　然后是模仿。小学生喜欢模仿，善于模仿，而歌曲本身所表现的内容也比较容易模仿。这堂课，我让同学们模仿父母洗衣服的样子，一个一个表演给同学们看，看看谁表演得最好，谁唱得最好，谁洗衣服最棒，这可以说是这堂课最出彩的地方，课堂气氛被充分调动了起来。

　　一堂课结束了，看着孩子们亮晶晶的眼睛和无邪的笑脸，我享受到了音乐教学带给我的无上乐趣。

小学音乐教学反思3

　　歌曲《雨花石》是电视连续剧《红红的雨花石》的主题曲。旋律纯朴、委婉。歌曲以第一人称深情地抒怀许多无名先烈，为人民的解放事业默默地奉献，恰似小小的石子铺起的一条五彩路让人们去迎接黎明，迎接欢乐。歌曲为2/4拍，二段体结构。

　　这首歌曲旋律舒缓、委婉、流畅，一直流传至现在，从创作至今被很多人在不同的比赛、活动中所翻唱，除了旋律动听，还因为歌词想要表达的内在的含义，把自己当做一颗小小的石头，虽然渺小，但却无怨无悔做一个甘愿牺牲、默默奉献的高尚的人，这就是当下流行的`“正能量”，对于让现在的五年级孩子来演唱这首意义深远的歌曲，孩子们还体会不到如此深刻，但在教学中，我说：“我不要求有些同学做个为别人甘愿奉献的人，但起码你不应该做个对别人有害、爱做小动作、爱捣乱的人吧”。讲到这里，教室一片鸦雀无声，之后的课堂没有过多的管理，非常顺利。音乐教育对孩子的教育不仅仅是学习某些技能，还会净化心灵，更会提高修养。

小学音乐教学反思4

　　思考问题：

　　1、如何通过歌曲《咏鹅》的学唱，加深孩子对经典古诗词的理解，体验音乐与古诗融合的魅力。

　　2、如何调动学生的情感，用自己喜爱的形式创造表现古诗词意境。

　　教案简述：

　　1、教材分析：《咏鹅》一曲是选自国家义务教育课程实验教科书，《走进音乐世界》（花城出版社）1年级下册第八课。她是承接一年级《读读、唱唱》的延续。他体现音乐与相关文化的结合，力图借姊妹艺术（诗词）增强艺术的感染力。教材选择天真、活泼有童趣，如诗入画易提高学生的审美情趣。提供配套的教学参考课件对教学帮助启迪很大。

　　2、教学展示录《咏鹅》

　　1、赏画。请同学们朗诵唐代诗人骆宾王的名作《咏鹅》，再欣赏一幅画，这是一幅唐诗《咏鹅》彩图。请讲讲看了这首诗和画有什么感受？

　　2、配乐朗诵。启发学生理解古诗意境，再根据诗词的情绪设计它的节奏、速度、力度、声音的高低及朗诵的方式。然后再配上乐曲朗诵，并让学生说说自己的感受，对比一下有音乐和没有音乐配合朗诵有什么不同的感受。并鼓励学生聆听音乐时即兴地做律动，表达自己对歌曲的感受。

　　3、与美术结合。让学生边听音乐边想想在《咏鹅》短短的诗句中，诗人用了几种颜色来描写“水”与“鹅”的。反复放音乐，请学生边听边用彩笔在纸张上描绘他们心中的“水”与“鹅”的印象。

　　4、有感情地演唱、律动。同学们在吟诵古诗、配乐古诗、随乐律动、配乐画画当中对旋律越加熟悉，唱起来就朗朗上口了，让学生表达自己的感受并有力度，速度地唱出来，且说说理由。如：为什么这里用强，这里唱弱。并鼓励学生用不同方言演唱，增加趣味。做46页配本乐曲律动（踩脚拍手），感受二拍子。鼓励学生边唱边动起来，可以以优美的天鹅动作边唱边舞，也可象古人那样拿把扇子边摇边走边唱，也可蹲着唱，不限形式，鼓励创造。

　　5、配上乐器创设意境。让学生选择小乐器伴奏，有些同学舞起来，有些同学摇着扇子走起来，配上伴奏音乐，安排同学有感情地吟唱，让同学们如临其境。教师允许学生即兴创作，提倡用不同的风格进行表演，千万不要要求整齐划一。

　　6、巩固知识（大提琴、小提琴）。45页欣赏用大提琴与小提琴演奏的《咏鹅》，这两种乐器在一年级上册《小白兔乖乖》中第一次出现，各扮演了兔妈妈、小兔子。这里起到复习、巩固、认知乐器及其音色的作用。

　　7、认识作者。在同学们都喜欢上及非常熟悉该曲的时候，对本歌曲的所有都感兴趣的时候，我们可以介绍一下作者骆宾王的事迹及创作背景。这符合孩子的认识规律，若一开始介绍，小孩会感烦闷。

　　反思与研究

　　一首好诗本身就是一幅优美的图画，学习积极健康的古诗，不仅能够提高学生的文学素养，而且可以使学生受到美的熏陶。如唐诗《咏鹅》（骆宾王作）只有18字：“鹅，鹅，鹅，曲颈向天歌，白毛浮绿水，红掌拨清波”，4个句子，3个韵脚（梭坡辙），1个对子（后二句），写了4种颜色，3种动态，有声有色，单从文字上看，已是极美了，由这首唐诗所创作的歌曲，更具有很高的美学价值和强大的艺术魅力，可以说是自然美、社会美和艺术美的结晶和荟萃。引导学生通过欣赏古诗的语言美，学唱歌曲的旋律美去认识其中表达的意境美，进而体验到诗人所表达的思想感情，这对陶冶性情、培养高尚情操，提高学生音乐审美能力大有好处。因而我致力把这歌教好。在此我谈谈小学一年级音乐《咏鹅》一课教学过程引导的五个步骤。

　　1、领会情境。这也就是“诗、画”结合的情境教学法。在开课之前，我用“头戴一顶红帽子，身穿一件白袍子，脚登一双红靴子，唱着歌儿伸脖子”这则谜语让学生来猜，激发学生学习热情，提高学生学习兴趣，导入新课。当学生猜出谜底为“鹅”时，我充分利用多媒体教学手段让学生直观感受“鹅”的美丽姿态，激发学生给画配诗的欲望，把诗画引入古诗词教学中，由感性到理性，促使学生动脑动口，主动参与，用语言表达，有利于创造思维能力的培养。

　　2、感受画面。让学生通过看画面，有感情朗诵，读出节奏，读出韵脚，读出抑扬顿挫，使诗的语言活起来，从中体会古诗词的音乐美，培养学生对美的感受能力。

　　3、转入旋律。从语言美转入旋律美，通过欣赏歌曲《咏鹅》，让学生欢快、活泼的旋律产生共鸣，接着学唱《咏鹅》这首歌曲，让学生再次感受诗的美境。

　　4、启发想象。这也是创造性思维教育的阶段，方法是分组创编。首先启发学生动脑筋用动作表现鹅“向天歌”和“拨清波”的美丽姿态，接着通过媒体画面让学生欣赏鹅在水里自由自在的姿态和小朋友用舞蹈形式表现鹅的场面，让学生拓开视野。最后，我把为各小组准备好装着各种道具的“百宝袋”发给大家，让学生分组创编，充分发挥想象，表现诗的意境。拟名“快乐池塘表演会”分组表演。结果有的带上各式道具，头饰进行表演，给歌曲配上生动的动作，充分体现“鹅”在水中唱歌和白毛、红掌、绿水的优美画面；有的用色彩、线条以画的形式表现诗的意境；有的用朗诵和造型来表现更是独具一格。学生相互交流，相互合作、相互补充，在轻松、和谐、欢乐的气氛中感悟诗的意境美。最后，师生同演，将“白鹅”戏水的情景和美丽的画面留在同学的脑海中

　　5、评价与点评。在本课教学中，我一开始设计了一个有趣味性的评比栏，分别把四个小组称为“快乐池塘”的各个角色：“鹅”、“荷花”、“青蛙”、“小鱼”，并用磁铁来表示每组获得的星星，最后评出获奖组。如：每组中积级回答问题，自信表演、小组合作学习，评价同学等，都可以为所在的组得到一颗星，营造了同伴间相互支持、相互学习的氛围，教师随机点评进行评价，使学生在没有压力下完成学习的'全过程，从评价中感受到学习的快乐。

　　这一节课，由于能注重启发式教学，重视发展学生思维和创造性，师生互动，环环相扣，既有音乐课的特色，又与其他方面的教育相结合，收到了预期的效果。今后，我还要在古诗吟唱教学中，通过种种方式引导学生学习古诗、品味古诗，探索其趣味，以激发兴趣，吸取古诗营养，培养学生美好的思想情操和良好的艺术审美素养。

　　案例点评作为中华文化的丰富底蕴之一的古诗词，能陶冶人们的情操，丰富学生的知识。随着教改的深入和新课程标准的实施，加强小学生古诗词的积累和古文化的熏陶越来越被重视。中小学语文教材增加古诗词的分量这是众所周知的。在“古诗词进课堂”中，通过音乐课的古诗词吟唱，开展民族音乐教育，则是弘扬民族优秀音乐文化的迫切需要。

　　由于许老师参与了区音乐学科《吟唱古诗词、提高学生审美情操》课题组并又能认真领会新课标的理念，教学非常投入，使到一年级小学生学的非常愉快主动。尤其是利用新的教学评价手段来评价学生音乐能力，把对音乐的感受、体验、理解、领悟提高到了一个新的高度，给听课者启迪颇深。

小学音乐教学反思5

　　音乐教学使学生充分体验蕴涵于音乐音响中的美和丰富的情感，为音乐所表达的真善美理想境界所吸引，所陶醉，与之产生强烈的情感共鸣，使音乐艺术净化心灵，陶冶情操，启迪智慧音乐是人类最古老，最具有普遍性和感染力的艺术形式之一，是人类通过特定的音响结构实现思想和感情表现交流的必不可少的重要形式。识谱是打开音乐大门的钥匙，从教十几年我有着这样的深刻体会：音乐重视识谱教育，但学生最没有兴趣，最弱的也是识唱视唱。对于音乐识谱教学，本人根据自己的教学，做了以下几点反思：

　　一、学会“听”音乐

　　音乐学习的各个方面都涉及到听觉的作用，审美主体对于音乐的各种听觉感受能力（节奏感、音高感、旋律感、和声感、结构感、形象感等等）是审美能力的基础。学谱的基础也应该首先放在听觉能力的培养上。听得多了，就自然会有一些音高的`感觉，有了先入为主的音高再唱谱，学生更容易掌握音准的概念。比如，在教唱新歌前我首先让学生欣赏，以听领先。做为音乐老师不能剥夺学生聆听音乐的权力，一首乐曲要让学生通过自己的聆听去充分体会音乐中美和丰富的情感。重“听”的教学，强化“听”的功能。当学生进教室时我用的音乐就是今天要学的歌曲，让学生有个无意识印象，但这种欣赏教师是有意指导，为下一步学好歌曲作好辅垫，这时学生却在无意中学会倾听。在真正要学习这首歌曲前，我又安排了一次有意欣赏，这属于诱导性的欣赏，启发学生：“刚才你们在进音乐教学时听到歌曲是什么情绪的？你听了有什么感受？”……诱发学生联想，指导学生欣赏，从而对歌曲的情绪、节奏、表现的内容等有初步了解，同时旋律、节奏，在学生脑中有一定印象，起到了熟悉旋律等作用。这也是许多老师提出的先唱歌词再唱简谱的方法。但一遍一遍的唱学生很容易分心，也提不起兴趣。所以在听的时候要变化多种形式，在给学生美的感受的同时强化他们听的感觉。

　　二、音乐教学的多元化

　　为了培养学生树立正确的审美观，又不让学生厌倦音乐课。首先就是投学生所好，从他们的兴趣出发。所以音乐教学不能再是传统的学习观，提倡学科综合，音乐教学的综合包括音乐教学不同领域之间的综合：音乐与舞蹈、戏剧、影视、美术等姊妹艺术的综合入手。上音乐课时，我就从学生喜爱的一部动画片的主题曲或影视着手，让学生自主的去感受参与鉴赏。学生主动的参与进来从而引导学生有兴趣的去学习了解音乐的不同领域。如自己很喜欢这首歌曲就，把你对这首歌的喜欢之情，容入歌曲中让聆听者知道你喜欢这首歌曲。以这种教学手段引领学生知道音乐不单单只是开口就唱，还要表达人内心的情感。

　　音乐教学要多元化，所以不再是教师教，学生唱。让学生更加喜欢音乐课就要让音乐课堂丰富、多元。充分利用艺术之间的这种相融通关系，充分发挥与运用各种艺术门类的不同表现手段，整合成综合性的音乐教学方式，如用形体动作配合音乐节奏，用表演及情节表现音乐情绪，情感，用色彩或线条表现音乐明暗、相同与不同等等。所以培养学生有正确的审美观与审情趣，先让学生喜欢你的音乐课堂。

小学音乐教学反思6

　　《理发师》这首歌是一首热情、欢快的澳大利亚民歌。歌曲生动地表现了理发师在理发店愉快劳动的情景。把理发师为他人服务时愉快的心情表现地栩栩如生。我根据学生所掌握的音乐基础知识和技能，设计了激趣、感悟、探究、表现的教学流程。采用了情感体验式的教学方法和手段，培养学生感受美、创造美、鉴赏美、表现美的能力，培养学生用艺术的方式进行表现和交流情感，获得创造、表现、合作和交流的能力。

　　本单元的主题是：爱劳动，我围绕这个主题设定三个目标：

　　1、体会“劳动最光荣”的道理，理解劳动的愉快，树立“爱劳动”“劳动者光荣”的意识，培养学生大胆表现的信心和与人合作的意识。

　　2、初学歌曲《理发师》，尝试用轻快、活泼的声音来表现歌曲的内容，用体会歌曲的情绪，和风格特点。

　　3、在听、唱、赏、演、创的形式中，进行实践体验，在小组合作学习中体会劳动的快乐。

　　这一课时我设计安排教学过程时始终以音乐新课程标准为理念基础，以活动课的形式开展音乐教学活动。在整个教学设计中，紧紧围绕三个教学目标，坚持以学生为主体，以音乐审美为核心，创设情境，让学生体验、发现、创造、表现音乐美和享受音乐的乐趣；积极引导学生参与各项音乐实践活动，鼓励学生大胆表演进行音乐创造、重视学生个性的张扬及相互间的合作，加深对生活的认识，提高学生的人文素养。力求在每个环节中突出音乐课的趣味性，生动性，让学生在宽松的氛围中轻松地学习音乐，接受音乐，表现音乐。因此，这节课我以音乐活动贯穿全过程，无论是听听、唱唱、做做，都是在音乐的情趣活动中进行的。整节课学生通过听、唱、赏、演、创、等教学环节，使学生在活动中学习，在学习中更丰富活动的内容和形式，学得主动，学得扎实。

　　总体来说，本节课基本达到了预期的教学目的，但也从中表现出来几个方面的不足：

　　1、在歌曲的教学中，有点急于求成，细节的东西没有做好。学生的演唱习惯、包括简单的一些歌曲分析和处理，都只是用简单的`几句话一带而过了。

　　2、激励机制的运用做的不到位，当学生对比赛结果不服气时，应该给学生再一次充分表现的机会，不能打击学生的争胜心和积极性。

　　3、在即兴创作表演的环节，只着重安排了台上学生的参与，对其他学生没有给与足够的关注和引导，台下的学生只是做了一个旁观者，他们没有实现真正的参与其中的表现。这也是本节课的遗憾之处。

　　教学是一门艺术，其中的每一个环节，每一个细节都需要反复揣摩，用心体会。只有经过了精心的设计，才能达到好的教学效果，对学生才能起到更深刻的影响。相信好的教学过程一定会让学生久久难忘、回味无穷的！

小学音乐教学反思7

　　最近一段时间，听了所有音乐老师的课，深有感触。作为校本教研重要形式之一的案例研究，随着校本研究的不断深化、发展，目前在我国“微观教育领域”已经掀起了一场“案例”研究、学习、撰写的热潮，这是一种极好的教育发展的态势，将对当前的课程改革和课堂教学改革起到极大的推动和促进作用，将有利于教师专业得到进一步的发展。如何撰写案例，本人谈点看法：

　　一、教学案例是否就是教案的代

　　从案例的范畴而言，曾有人将“案例”划分为二种：既可以是一个典型的教学情景故事，也可以是一篇教学个案。只是对教学个案没有加以必要的界定。于是乎，在众多的案例或许多的案例集中就出现不少以为案例来对待。这种现象，是否会对我们开展案例研究产生一种误导呢？教学个案不是某个教学个体的主观设计，至少应该是在某个特定的群体中，诸如一个校级教研组或或者片区教研组教研大组，经过集体研究，用来探究的教学个案，甚或是已经过实践检验，被公认为是具有借鉴或推广价值的个案，其中一定的区域内或时空中带有一定的代表性或具有典型性。因此可以这样说，教案并不完全等同于案例。

　　二、作为案例，从正面进行撰写无可厚非，这本来就是颇符国情的。但教育与一般的政治宣传不一样，教育或教学进程

　　本身就是一个寻求、发现、追求真理的过程。任何事情如果都从正面加以阐释、肯定，回避不当的，那么与真理处于对立面的谬误就难以让人去发现，真理与谬误就难以区别和比较，所谓“实践是检验真理的唯一标准”就失去了正反两面的客观依据。如今年《中国音乐教育》第二期杂志上看到的一篇《对当前音乐课堂几种常见现象的思考》的文章。文章的表述形式看来只有“现象”与“思考”两个内容。但如果我们有意识地将该作者的内容加上必要的“背景资料”、将“现象”看作一个教学情景故事，然后添上相应的“教学对策或教学策略”，最后将“思考换成”反思“或”教学点评“（当然也可以换成其他的表述形式）。不就成了一篇从反面角度来撰写的教学案例，而且应该说这篇案例还是带有一定的`典型性，或具有普遍性的，能引起人们共同关注和思考的好案例。

　　而目前我们见到的案例，极大部分都是从正面的、成功实践的角度来进行撰写；当然也有从正反两方面结合着来撰写，只是很少很；而纯从反面来撰写的几乎是没有的。这种现状对案例的研究和发展似乎并不是很理想的，也不十分符合事物发展的规律。

　　三、教学案例的典型性如何区分、认定

　　对于如何撰写案例，我觉得比较典型的案例应该具有“三性——典型性、客观性、启发性。对于这样的提法无可厚非，但对于“典型性”来说，我觉得如何区分、认定案例的典型性，是一个仁者见仁，智者见智的问题。就好象不同对象、不同境遇、不同心态或心情的人，欣赏同一个音乐作品，给人的心境感受是截然不同的一样。案例的典型性，也应该是因事、因人、因地、因境等不同，而产生不同的区分和认定的。同样是学生和教师，但有城市和农村的区别，有素质优劣之分等。有的案例，对城市的学生和教师而言，可能具有一定的典型性和普遍意义，但对于农村的学生和教师来说，可能就没有什么现实意义。就教育规律的提示而言，农村与城市在一定的程度上是不能相提并论的。因此，在案例的“典型性”的区别、认定上，应该也有农村与城市之别。我们大家都是处在农村的学校中，希望多把目光集中在我们的学校学生上，把这一空间表现具有共性的、普遍性的典型案例。

　　四、教学案例是否一定要在现有的教育理论指导下进行分析并撰写

　　案例作为一种教学实践的经验提炼，不可否认其带有一定的时代的要求。它也需要符合时代发展的、先进的教学理论或理念作依据或作指导。许多的学者在谈到案例作用时，有一种几干部战士形成共识的说法，认为通过阅读案例，我们可以不亲临现场就能了解各种各样的教学情景，对不同教师的教学实践进行“解读”，而且最终能促进阅读案例的人反思教学实践涂思考教学实践中出现的问题，并将其作用概括为三句话：认为案例“是解决教学问题的源泉（理由是通过案例学习，可以促进每一个教师研究自己的教学策略和行为，分享他人的成功的经验，积累反思的素材，在实践反思中自觉调整、改进自己的教学策略和行为，提高课堂教学的技能和效能。）；是教师专业成长的阶梯（认为运用案例教学可以将接受式培训导向参与式培训，在分析案例、情景模拟、角色换位、多角度思考、交互式讨论、开放性探究的过程中，加强教师的能力建设、提高教师培训的针对性和效能）；是教学理论的故乡（推断：一个典型的案例有时也能反映人类认识实践上的真理，从众多的安全中，可以寻找到理论的研究过程中所带来的“传话接力”式的偏差。）。可以说，上述对案例作用的论述是十分精辟，非常独到的。

　　可是，从实施素质教育的角度，从课程改革和新课程实验的发生、发展、深入的进程来看，我们所从事的事业是前人所没有经历过的，没有很多可供我们借鉴的经验及指导实践的理论，所以在一定的范畴内，现存的教育或教

　　学理论并不一定能完全分析、指导所有的案例撰写。有句话说的好：“实践是检验真理的唯一标准”。有时候，我们完全可以通过实践来验证理论的正确与否。“实践——理论——再实践”，采用反证的方法又有何不可呢？

　　五、教学案例的时空表述能否以课堂教学进程的三步曲来加以划分

　　目前，对于撰写教学案例，从各地撰写的案例来看，都有一定的格式和字数要求，要求也大同小异。字数一般都要求至少20xx字以上，5000字以下。而且以下几个要素基本都要具备：背景、主题、细节、结果、评析。对于背景、主题、细节、评析(点评或反思)，这些要素的确是必不可少的。主题可以单独进行表述，也可以寄寓于事件的叙述中；至于细节和结果（我理解为是对整个故事的描述及教师采取何种策略，期间教师与学生是怎样是状况，及最后带来怎样的结局等）也是必须交待清楚的；评析是案例的画龙点睛的之处，不可忽视，更应精辟。然而，对于所谓的背景，是否需要像有的关于案例定作指导文章那样描述的撰写？如背景，包括课程、教材、教学、教师、学生等教育环境信息。案例需要向读者交代案例发生的有关情况：时间、地点、人物、事情的起因等，如介绍一堂课，就有必要说明这堂课是在什么背景下进行的，是一所重点学校还是普通学校是普通班级还是实验班级，是经过准备的“公开课”还是平时的“家常课”，等等，我认为，作为一个故事，只要交待清楚了时间、地点、人物、事情、及起因，是在课堂教学进程中的哪一个时段——导入展开、总结中的某个时段发生的就可以了，不需要面面俱到的详加介绍，如此不仅可以省略许多笔墨，也可以少费读者许多时间。<

小学音乐教学反思8

　　中午突然停电了，马上就要上课的我急得像热锅上的蚂蚁，没有电对于一个音乐老师来说，就像到了战场没有了武器，不知道怎么去应付。如果是唱歌课还可以通过清唱来混一节课，但这节课是小小音乐剧《小鸟又笑了》，就是在学生了解剧情的情况下，根据音乐进行创编表演的音乐剧，没有了音乐，就等于没有了耳朵，感受不到音乐的节奏变化，没有音乐就没有了表演的激情。

　　这节课是203的音乐课，这个班我今年才接手，从开学来看，他们对音符时值都不是很了解，特别是对八分音符和十六分音符的节奏掌握的不是很好。当我迈进教室门的那一瞬间，我突发奇想，音乐的起伏总少不了的节奏变化，我何不引导学生创编不同的节奏型，然后根据节奏的起伏变化进行表演呢。我顿时心里踏实下来，全身心的投入到上课中。

　　我先引导学生观看书中的故事情节，让学生了解故事内容。然后引导学生根据故事中的情节以及情绪变化创编节奏，如：开始小鸟在大森林里自由自在的生活的情景，就创编出欢快的节奏型：XXX XX 。

　　就这样我们一共创编出4种不同的.节奏型来描述故事情节：

　　1、小鸟在大森林里自由快乐的生活：XXX XX |XXX XX

　　2、树木被砍伐：X————|X————

　　3、小鸟很伤心，去寻找新的家园：X. X|X X

　　4、少先队员来植树了：X X X|X X X

　　5、小鸟又笑了，又有了新家了：XXX XX |XXX XX

　　然后分角色进行表演，剩余的学生在老师的带领下拍手拍打出这些节奏型，表演的学生根据节奏的变化进行情景表演。

　　没想到，一节课下来，同学和老师都很开心，特别是以前上课时总喜欢开小差的学生都积极加入了活动的行列，人人参与是这节课成功的主要原因。这节课不仅培养了学生的创作能力和表演能力，更主要的让学生明白了不同的时值音符组合在一起就形成了不同的节奏，不同的节奏变化可以表达出不同的音乐效果。

小学音乐教学反思9

　　一、儋州本土特色音乐形式及来源

　　海南岛的西北部有一个俗称诗乡歌海的地方———儋州市，是海南岛汉族人民居住最为集中的一个地区，儋州被国家文化部命名为“中国民间艺术之乡”。这主要源自于深受当地居民喜爱的两种音乐形式，即“儋州调声”与“儋州山歌”。“儋州调声”是儋州民歌的两大种类之一，儋州调声历史悠久，产生于西汉时期，发源于儋州市北部沿海三都、峨蔓、木棠、兰训、松林、光村一带，是一种以儋州方言演唱，体裁近似民间小调的汉族民间歌曲；儋州调声的内容以表达爱情、幸福生活为主，以曲调优美和群体娱乐的特点也同样流传于儋州、三亚、昌江、白沙、东方等地。“儋州山歌”也是儋州地区两大类民歌之一。儋州山歌的文本可以称得上是一种民间文学体裁，历史悠久，深受人民的喜爱，古时候开始流传于西南一带，流行一种绕口令，亦称急口令，拗口令，实际属民间歌谣。它将若干双声、叠韵或发音相同、相近的语词组成有趣的韵语，因通俗易懂，生动有趣，节奏鲜明，适宜口头传唱。西汉以前，这种绕口令在儋耳地区普遍流行。随着各个朝代的更迭，儋州山歌始终在历史长河中不断地进步和发展，用自己的“语言”记录了民族的蓬勃发展历程。如今，由热爱本土音乐文化的企业家和民间艺术家联合创办的”儋州山歌剧团”也为当地的老百姓和游客送上了不少优秀的剧目，有些优秀剧目情节感人，演员的唱腔和娴熟的表演深受广大观众和听众的喜爱。

　　二、儋州市中小学音乐教学及本土课音乐课程现状调查

　　既然儋州山歌、儋州调声和儋州山歌剧如此受当地老百姓的喜爱，本地区中小学的孩子们对它的了解情况如何？本地区中小学音乐教师课程分配情况如何？本地区中小学音乐教师的本土音乐知识掌握情况如何？学校的音乐教学设施如何？儋州地区的中小学本土特色音乐教材的编写和推广情况如何？带着以上这些问题，我们分别对儋州市第三中学、儋州市第四中学、儋州市海头中学、儋州市海头小学、儋州市长坡中学、儋州市王五中学等学校的师生进行了走访和调查。从调查中看到，只有33%的学校有1架钢琴，33％的学校有多媒体设备，还有67%的学校只有大教室供老师使用，专职音乐教师占50%，音乐教师100%来源于海南省内高校。除此之外，我们还在以上学校的支持下对18位音乐教师的教学内容、使用教材、教学理念、教学方法进行了深入的听课和访问，同时也对所在班级的部分学生做了相关的访问，得出了以下的结果。首先，是教材使用：教师主要使用全国通用教材，78%以学校统一颁发的音乐课本为主，22%的教师选择学生喜欢的课外曲目教学，课外曲目中，流行音乐占主导地位。其次，是教学理念方面：87%的教师认为应该把本土音乐形式作为辅助教学，13%的音乐教师认为本土音乐元素在学校课程中可有可无。最后，是教学方法：受访教师上课方式和教学方法基本相似，均采用比较传统的说、教、唱、学等比较保守的授课方式，从大部分受访学生处了解到，很多班级实际上是不开设“体、音、美”课程的，受到一些升学压力的影响，这些课时经常被主要考试科目抢占，相关的教材也不够人手一册，音乐教师根据教师用书的教案形式进行教学，授课内容大都以教唱歌曲为主，基本不涉及乐理基本知识和音乐素养的渗透，基本无创新。

　　三、根据以上数据和结果，我们找出了儋州市中小学音乐教育及本土音乐传承中存在的主要问题

　　第一，音乐教学总体设施过于简陋，无法完成正常的音乐课程教学任务和目标；第二，艺术教育在青少年发育阶段的重要性等知识有待普及；第三，海南省师范类音乐人才培养模式已相对滞后；第四，海南省本土音乐教师教育专业招生政策也有待改进；第五，儋州地区教育部门和学校对本土特色音乐课程开发工程认识有待加强；第六，社会各界对基础教育阶段学生的艺术素养和爱家乡、爱国家的情操熏陶工程急需改善和提高。

　　四、改善儋州市中小学本土音乐教育发展的对策与设想

　　首先，更新中小学音乐素质教育的教学观念，加大音乐教学基本设施的配套设备，从陈旧的应试教育的束缚中解放出来，明确素质教育的理念与重要性，并切实有力的支持。全面开发音乐教育，重视民族音乐教育教学事业的发展。因为，艺术教育是提高人类精神文明基本素养，也是培养民族地区青少年热爱家乡、热爱国家、保护家园、民族责任感等高尚情操的最好的途径和方式。优秀的音乐更是净化人类灵魂的工具，早在西方文明古国的古希腊时期，音乐占据着最崇高的地位，其中，梭伦作为音乐的'首倡者，他希望给年轻人传授音乐教育，以此推动道德强建和公民责任感，他认为这是城邦国家的福祉、力量与声誉的基础所在。古希腊哲学家柏拉图对音乐进行了最为深入的美学和伦理学讨论。在他为主流的希腊哲学中，音乐在艺术中占首要地位。他在《蒂迈欧篇》中说过：音乐的目的绝不仅是娱乐，而是和谐的教养、灵魂的完善与激情的中和。由此可以看出，音乐的基本公用是教育作用，按古代世界的理解，教育指的是人格与道德的建立。当下，正值我国践行社会主义核心价值观的大好时期，用美好的音乐教化我们可爱的孩子们，更是时代的要求，让我们以文明、和谐、诚信、友善、爱国、敬业的民族精神更加快速步入法制、富强、民主、和谐和社会主义新时代。其次，海南省相关部门应加强师资队伍的培养，建议适当放宽艺术生艺术技能考试的门槛，鼓励少数民族和本土青少年报考音乐教师教育专业，挑起传承本土音乐文化的重担。再次，相对于五指山、乐东、保亭等市县来说，编写儋州市地方特色音乐教材地任务已经相当迫切，音乐课堂引入“山歌”、“调声”教学，正是给中小学的音乐课堂注入新鲜的活力，更符合新课标体制建设下的我国音乐教育发展政策。建议该地区地教育和相关部门组织音乐骨干教师走出去参观学习，同时也可结合当地文化部门和民间音乐专家、音乐教育家参与课程的开发和编写工作。最后，注重学生的审美情趣需求，大胆创新，调动学生的学习兴趣。儋州“山歌”与“调声”虽然深受人们的喜爱，但有很多青少年觉得老土单调，根据其他地区本土特色教材的推广情况来看，民族传统文化进课堂，想要调动更多的学生学习的兴趣，必须做到选材的趣味性和适应性。除此之外，作品的编写还应根据学生的具体情况在原作的基础上加以创新和简化，教材的编写避开难度过高的误区，还要根据学生的认知规律、审美需求、身心发展规律等因素，编写时融寓知性、趣味性、表演性、欣赏性和科学性于一体，提升学生们对民族音乐的兴趣。多数学生喜欢通俗歌曲，在创编时可以适当加入一些流行音乐的元素。调声本身比较具有时代性，贴近人们的日常生活，而且曲调通俗易懂，歌曲线条起伏不大，脍炙人口，因此，在歌曲的演绎上可以多种形式呈现，例如合唱、对唱、轮唱、小组唱、独唱，其中独唱可以编配成吉它或钢琴伴奏版边弹边唱。吉它和钢琴是中小学生最为喜爱的乐器，在课堂上要会利用教师的专业本领去表演灵活的教学方法提高学生的兴趣。另外，由于到孩子们喜欢操作性的活动，可以发动学生亲自加入资料的搜集和采风活动，在编写教材时，适当选择由学生们亲自搜集的资料，我们可能得到意想不到的效果。

　　五、结语

　　在新课改的教育背景下，民族音乐应该得到平衡的教育教学，尤其是乡村的中小学校，尽快更新教育教学理念。投放更多的教学设备以及师资力量，抓紧民族音乐教师的培养与专业提高。优化教学环境，争取尽快突破陈旧的教育教学的局面，全面展开素质教育的观念和教学活动，加快海南省音乐教育和本土音乐学校传承教育的发展步伐。值得一提的是，近年来，海南省教育厅配合执行国家教育部和财政部从20xx年实施的国培计划已初见成效，每年都有海南省部分高校师范类毕业实习生上岗置换到区县及偏远地区的中小学教师岗位，以保证被置换的中小学教师脱产到高校参加学习和培训。海南省目前实施的国陪计划已初见成效，儋州市音乐教师也是国陪计划的直接受益者，在如此给力的国家政策支持，海南省现有的音乐教育状况将有望快步提高。愿儋州市乃至海南省的中小学民族音乐教学在新背景下能够早日呈现崭新的局面。

小学音乐教学反思10

　　动画片《喜羊羊与灰太狼》内容精彩，很符合学生的年龄特点。这段时间，我校低年级小朋友经常看《喜羊羊与灰太狼》，对里面的内容比较了解，尤其对喜羊羊这个角色更是喜爱有加。兴趣是最好的老师，我设计了游戏活动《喜羊羊与灰太狼》，通过创设一个个有趣的游戏情境，结合多媒体教学，让学生充分感受节奏活动带来的快乐，培养对音乐活动的兴趣。

　　目标的设定是活动的关键，本次活动的目标有三：

　　1.在有趣的游戏情境中，听懂不同的音乐节奏信号并表现相应的动作。

　　2.在游戏活动中掌握一定的音乐节奏，感受节奏活动带来的乐趣。

　　3.乐意与老师、同伴一起快乐地做游戏，培养学生活泼开朗的性格。本次活动目标的制定符合《小学音乐学科素质教育指导纲要》艺术领域的基本思想和原则，同时也符合本班学生的实际水平。

　　活动实施过程中的反思：《喜羊羊与灰太狼》的整个音乐活动中，我主要设计了三个活动环节。

　　在第一个环节“和喜羊羊做游戏——你好，喜羊羊！”中，当老师带着学生做游戏时，孩子们非常高兴，注意力一下子就集中了，但是，孩子没有感受音乐的`节奏。在这一过程中教师应结合选取的音乐旋律，带着孩子们先听音乐，跟着节奏动一动、拍一拍，感受四二拍节奏的特点，这样才能初步学会用肢体游戏活动来体现。

　　在第二个环节“听听走走做游戏——羊村，我来了！”中，在和朋友打招呼这一环节中，当画面上出现小朋友非常熟悉和喜爱的喜羊羊、美羊羊等动画形象时，小朋友非常感兴趣，从而能用有节奏的儿歌大声念“XX XX，早上好”，达到了目标要求。不过，实施过程中虽然有音乐伴奏，可是孩子只是跟着老师能一步一步在走，并没有感知节奏带来的乐趣。另外，为了增强趣味性，我设计了有点难度的'“爬山”情节，引导孩子思考怎样才能到山那边，设计的本意是通过孩子有节奏地爬山和听滑音下山，帮助孩子体验玩节奏的快乐。但是操作过程中，教师应该有目的地示范和引导，过程中应帮助孩子按照节奏配合手脚的协调动作往上爬。学生要在教师的引导下有听、看、练的学习过程，才会有感悟、收获。

　　第三个环节是“边唱边跳一起来——我为羊羊们来表演！”。教师提要求有目的地欣赏表演，再根据节奏模仿表演，学生在学习动作的过程中学得很认真，而且大部分能够通过独立观察欣赏，在教师的带领下参与到表演中来。

　　要上好一节音乐课是不容易的，在以后的教学中，我要努力提高自身的音乐素养，充分尊重学生。例如，选取适合的歌曲很重要。这节课可以选取四二拍节奏清晰、节拍明确的儿童歌曲，便于学生使用肢体动作表示节奏。第二，在这一节音乐活动课中，我还可以鼓励学生想出用身体的不同部分去打拍子，并及时听琴声练习，这样的设计也许会更好。第三，今后每节课的设计都要尊重学生的主体地位，发展每位学生可习得技能，让各个层次的学生都有所得。此外，语言方面要更严谨，在课前要仔细推敲要说的每一句话，研究每一个问题，优化教学中的提问，努力提高自己的音乐教学水平。

小学音乐教学反思11

　　《小树快长高》是二年级下册第二课的一节以唱歌、表演为主的新授课，对于二年级这个年龄阶段的学生来说，激发培养音乐兴趣、引导体验音乐美感、鼓励参与创造性的音乐实践活动，是本阶段总的教学目标。

　　因此在设计本课时，我的教学思路是从听觉入手，教师以提问题为前提，注重学生情感体验，使学生积极主动而富有创造性的进行歌曲学习活动。首先从创设情境导入新课：《嘀哩嘀哩》是学生们最最熟悉的歌曲，为吸引学生注意力，引发兴趣，师生在音乐的伴奏下共同在春天这个美好的季节里活动活动筋骨（师生律动），创设一种氛围、情境，学生们积极地表现，抓住时机我以春天是一个植树的季节为话题，为学生们种上一棵“快乐成长树”很自然得导入了新课。其次在音乐互动中充分感受体验歌曲：在这一环节中我非常注重学生的歌词朗读，因为正确、有感情、有节奏地朗读非常有利于学生的演唱。

　　教师首先让学生自读，然后再让一个学生朗读，最后教师有节奏地朗读，让学生来仿读，这时学生再来学唱歌曲就会得心应手、水到渠成。在歌曲处理部分，首先通过老师动情的'范唱，来感染学生、激发学习歌曲的欲望。

　　紧接着教师转过身去让学生聆听，区分哪一种声音好听。用游戏“你是我的小镜子”的形式让学生知道好的表情就会发出好的声音。我们唱歌的时候应该以情带声，培养良好的唱歌习惯。

小学音乐教学反思12

　　音乐是艺术，而音乐教学更是艺术教学中的艺术。音乐反思性教学则是指运用教育教学的有关理论，对课堂教学的教育理念、教学设计、教学内容、教学方法等方面进行科学的分析和思考，从中归纳出成败得失，为不断优化后续教学提供重要的条件。因为吸取教训，能更好地促进教学内容的选择、组合、调整；教学目标的设计、达成；教学策略的合理、优化，才能使课后的反思性真正起到反思、调整、改进后续教学的积极作用，切实提高课堂教学的效能，不断提高学生的音乐感受力和音乐审美能力。所以每学期对自己的一次教学反思是很有必要的。那么，音乐教学应该从那些方面进行反思，反思后又该如何提高自己的教学能力呢？

　　反思一：

　　本学期，我主要是从事中、高年级的教学。必须把握好课堂的前15分钟，提高课堂的效率。为此我对自己的教学安排做了相关的调整，我通常把师生问候，练声及复习前一首曲目的时间把握在前5分钟。通过简短的导入然后直奔主题，这样一来学生能很好掌握本节课的重点及难点知识。而导入的方式也必须引起学生的兴趣，因此说，把握好学生的心理特征，课堂的.效率已经可以提高一半。

　　反思二：

　　音乐学习的各个方面都涉及到听觉的作用，审美主体对于音乐的各种听觉感受能力，是审美能力的基础。因此先唱歌、后识谱与先识谱、后唱歌在教学目的上并不矛盾。而在传统的教学方式是先识谱、后唱歌，通常情况下，针对有一定识谱能力的学生，使用这种教学方式，可起到良好的效果。但是我却发现，其实很多同学对简谱并没有了解，如果采取先识谱后唱歌的方式进行学习，不但学生没有对该曲目起到兴趣，也把课堂前15分钟的宝贵时间也白白浪费掉。对此我作出以下的改善，在教唱新歌前我首先让学生欣赏，以听领先。并让学生和着音乐做简单的律动，使学生对音乐有了听觉上的印象，为下一步学好歌曲作好铺垫。然后让学生欣赏歌曲、感受音乐，从而激发起学生学习音乐的兴趣。再通过让学生唱歌，在不知不觉中解决了歌谱中的难点，使学生在识谱时降低难度，让学生感觉识谱并不太难，从而增强其自信心，加深对音乐的热爱。

小学音乐教学反思13

　　人和自然的和谐关系对培养学生的观察能力、感受生命的丰富多样和提高自我认识有积极作用。本课把小雨作为学生感受自然的桥梁，“沙沙”很形象地描绘了小雨落地的声音。引导学生观察春天的小雨，展开想象，画一画雨中的小草和小花活着小动物。本课反思如下：

　　1。在实际的教学中，我通过听觉和视觉启发学生回忆下小雨时回忆，说一说下雨时你是怎么做的`？有什么样的感受和心理活动？通过这段交流调动学生的积极性，引发学生的学习兴趣。

　　2。接着通过游戏的方式，请同学们用自己喜欢的形式表现小雨，这时候同学们想到用线条、点、小雨滴形状都可以表现小雨。那么请两位同学继续画雨，大一点的雨和小一点的雨怎样用同样的符号表示呢？同学们发现线条越长越粗表示雨下的越大，相反，线条越短越细表示雨下的越小。

　　3。我发现同学们的认知水平还没有意识到线条密集的不同效果，于是我继续‘出难题’——在原有基础上，再让雨下大一点，只能用线条添画，你怎样画呢？这时候同学们尝试着再多添画了很多线条，我引导学生跟刚才的作品进行比较，同学们很快发现，线条的疏密跟雨的大小也有一定关系。这样临时性的处理是我比较满意的，课堂预设发生变化时，我们应当及时调整教学方法，力求更好地完成教学任务。

　　4。解决了第一个重点问题，接下来我创设了“小剧场”的教学情境，请同学们根据老师画的雨，表演小草小花或者小动物的的表现。同学们很快进入角色，仰起头，张开嘴巴，大口大口的‘喝水’。那么如何用画面表示出来呢？老师在黑板上画出花朵的形状，请学生加上五官，要求要表现出仰头的动作。课堂中有位同学提出植物是靠根吸收水分，对于这突如其来的科学探究问题，我感慨学生的知识非常深厚，值得提出表扬。并告诉学生美术作品中的形象可以夸张、拟人，把他们变得更生动。同学们将嘴巴画在上面，眼睛画在下面，这样就表现出来仰头的动态。

　　总体来讲，这节课中对重难点的处理上都符合一年级学生特点，能在有趣的活动中解决重难点，方便学生理解。当然，本课也有一些遗憾，在课前收集图片和音频时还不够充分。

小学音乐教学反思14

　　本课是一节音乐欣赏课，围绕歌曲《三只小猪》来展开。《三只小猪》是美国迪斯尼的同名动画片的主题曲，一部分小朋友对这部动画片有所了解，但认真听赏主题歌，可能还是第一次，尤其是听中文演唱的主题歌。因此，我直接用动画片片段导入新课，从孩子的心理出发调动孩子们的积极性，同时吸引看过动画片的学生积极参与互动。考虑到歌曲本身就具有鲜明的情节性，在欣赏的过程中，我将动画片的分成两部分介绍个孩子们，将故事情节与聆听音乐相结合。在听赏两遍歌曲，会唱其中主要的歌词后，再把第二部分，也就是三只小猪战胜大灰狼的那部分片段请学生观看。这样避免了学生先看过动画片，知道了情节，就不注意聆听歌曲、不积极思考的情形，让学生对故事情节有深入的了解和记忆。从而培养了学生良好的聆听习惯和正确的听赏方法，让他们从小学会听歌曲要听内涵。

　　在整个教学过程中，我采用的是紧扣音乐情感渐渐深入的方法，初听体验情绪，复听了解情节，再听深化情感共鸣，表演环节更是进一步深化情感体验，表达情感、再现情感的过程。在欣赏动画片、讲述故事的时候，我让音乐轻声循环，为的是加深学生对音乐的`体验。在教学中，我考虑到低年级学生好表现、喜爱发言的特点，在初听、复听、完整听赏、表演评价等环节都留有学生发言和师生共同讨论的时间，让他们充分表达自己的想法，自主探索问题。在观看“大战大灰狼”片段时，因为时间比较长，我一改以往一味看电视的形式，设计了无声播放，教师讲故事的方案，让教师在充分展示自己的时候，把故事演绎得更加精彩，同时和学生之间能够更好地互动，引发学生的强烈共鸣。