美术教学计划12篇
人生天地之间,若白驹过隙,忽然而已,我们又将接触新的知识,学习新的技能,积累新的经验,让我们对今后的工作做个计划吧。好的计划是什么样的呢?以下是小编帮大家整理的美术教学计划,仅供参考,大家一起来看看吧。
美术教学计划 篇1
一、本册教材的教学目标
每课的教学目标一般包括认知目标、技能目标、思想情感目标。
认知目标
了解、理解和初步掌握三级。“了解”指对美术常识的初步认识,能再现和再认;“理解”指初步懂得所学知识的涵义,能作出简单的说明;“初步掌握”指能应用所学知识于简单的审美和创造劳动。
技能目标
练习和初步学会两级。“练习”指在教师的指导下,完成简单的技法、能力训练;“初步学会”指在简单的美术实践中,能初步独立地运用所学地基本技能。
思想情感目标
接受、初步具有二级。“接受”指对教学中所涉及地兴趣、态度、思想品德等方面地教育有认同的心理倾向,并初步影响自己的行为实践;“初步具有”(兴趣、感受)指通过教学和实践活动,对自然美、生活美、艺术美有所感受,逐步形成稳定的兴趣、态度、思想品德及观念等,并以此指导自己的行为实践。
二、本册教材分析
该教材改变过去技法训练为中心的教学体系,确立以审美教育为中心,绘画、工艺、欣赏并重的教学体系,着力培养小学生的审美情趣。
根据小学生的身心特点,注意联系生活实际,注意民族性、时代性、选择思想性、知识性、实用性、趣味性强的教学内容。
义务教育小学美术课本第九册是根据《义务教育小学美术教学指导纲要》编写的。该教材改变过去以技法训练为中心的教学体系,确立以审美教育为核心,绘画、工艺、欣赏并重的教学新体系。着力培养小学生的'审美情趣。根据小学生的身心特点,注意联系生活实际,注意民族性、时代性,选择思想性、知识性、实用性、趣味性强的教学内容。
三、提高教学质量的打算
1、备课方面:
(1)每节课的教学目标明确具体,做到落实双基。
(2)贯彻“少、精、活”的原则。
(3)备课及时,讲究实效,保持超前一周备课。
2、上课方面:
(1)教学时采用启发式,积极创新教学摸式。
(2)教学面相全体,积极培养学习习惯,学习方法。进一步
(3)课后及时写下“课后随记”。
4、课外活动:
组织学生进行课外绘画练习,进行思想情操陶冶。
四、教学进度安排
第一周 第一课 我心中最美的感受
第二周 第二课 学画中国画――树
第三周 第三课 学画中国画――山水
第四周 第四课 用泥条盘筑陶罐
第五周 第五课 诗配画
第六周 单元学习小结、机动
第七周 第六课 色彩的世界
第八周 第七课 色彩的强烈对比柔和对比
第九周 第八课 纸公鸡
第十周 第九课 留给母校的一幅画
第十一周第十课 外国美术作品
第十二周——第十九周总复习
第二十周测评、总结
美术教学计划 篇2
本学期美术主要以简笔线条画为特色,以培养幼儿对美术的兴趣为主。主要方式是涂色、添画。围饶这一特色,我们将开展了一系列的美术活动,用多种材料改变绘画活动形式吸引幼儿,除蜡笔画外,还有吹画、拓印画、手指画、水粉画、线条画等等;使幼儿在美术课上兴趣盎然、灵感丰富,同时还进一步提高幼儿对美术的兴趣.
一、教学目标
以兴趣为出发点,将绘画技法与想象结合,发挥儿童的主体意识,激发儿童对美术的兴趣,挖掘儿童的想象创造才能。能大胆运用各种线条和色彩去表现在生活中感受过的物体的基本形象和主要特征,能大胆地按自己的意愿画画。
二、教学重点、难点
1、学习有关美术的`基本知识和绘画的基本技能。
2、培养幼儿动手能力、观察能力及创新能力。
三、活动组织要点:
1、注重幼儿艺术思维能力的培养。老师作用在于激发幼儿感受美、表现美。
2、注重幼儿自身实践操作能力的培养。让幼儿在轻松愉快的环境中去思维去发现。
3、注重幼儿构图技能的培养,充分体现自我创造能力。
4、注重幼儿美术兴趣的培养。通过活动,培养幼儿动手能力、培养幼儿参与兴趣。四、教学内容安排:
线描画(用简单明了的线描技法,通过点、线、面描绘和表现事物形象。)彩色画(主要是蜡笔水彩画的练习,通过丰富的色彩练习,提高对色彩的感受能力。)幼儿美术练习活动可以分为:基本练习、模仿练习、分步练习和创作练习四个阶段。五、教学内容安排:
第1至第2周 静物练习
第3至第4周 动物练习
第5至第7周 人物练习
第8至第9周 线条画练习
第10周 拓印画练习
第11周 吹画练习
第12至第13周 水粉画练习
第14周 水墨画练习
第15周 装饰画练习
美术教学计划 篇3
一、学生情况分析
五年级学生对美术学习的兴趣较高,有不少优等生和美术特长的学生,也有个别同学对学习兴趣不足,常规自觉性较差,所以教师应继续保持和加强学生对美术的学习兴趣,并在此基础上,给予学生适当的指导,让他们接触初步的美术知识的同时感受到美术更大的魅力。
二、教材分析
我校采用的安教编写的,人民美术出版版的美术教材,该教材紧跟义务教育的课程标准,贴近儿童心理,符合儿童的年龄特征,每课都充满了童趣。这册教材共21课,每课都侧重于造型、表现、设计、应用、综合、探索,四个学习内容,教材的可操作性,贴近生活。注重在娱乐中让学生体验学习的乐趣并掌握基本的美术知识。
三、教学重点难点
1、培养学生的创新意识和动手实践能力。
2、学生逻辑思维能力的培养、空间想象能力的`培养。
3、团结合作意识的培养。
四、教学目标
1、注意培养和发展学生的好奇心和想象力,在教学环节和活动方式的布局上注意开放性和立体性。
2、通过启发联想训练学生的创造性思维能力,培养学生创新意识和动手实践能力。
3、在美术活动中大胆的采用各种造型方式,并借助语言表达自己的想法。
4、培养学生团结协作的团队意识。
5、学会把美术知识与其他学科知识相联系。
6、训练仔细观察事物的能力,并能运用线条、颜色、体块、肌理和空间等美术语言,来表现自己的所见所闻、所感所想的事物。
7、采用游戏的方式,结合语文、音乐等课程内容,进行美术创作、表演,指导和展示学生作品。并适时给
予教师的示范作品。
8、了解一些简易的创意和手工制作的方法,进行简单的设计和装饰,感受设计制作与其他美术活动的区别。
五、教学实施措施
1、认真备课、上课。
2、做好课前的各项准备活动。
3、拓展教学思路,做到以人为本、因材施教、因地制宜,以求达到教学效果。
4、积极进行教改实验,贯彻启发原则,采用尝试、暗示等多种教学形式,充分调动学生的学习积极性,使他们生动活泼地学习,大胆地进行艺术表现的创造,培养学生的艺术素质。
5、加强示范,并且充分利用图片、范画进行直观教学。
6、拓展教学思路,做到以人为本,因材施教,因地制宜,以求达到教学效果。
7、加强课外辅导,平时严格按照学校的要求正常活动,还要争取利用一切可以利用的时间,参加社会举办的一些比赛活动,从而不断提高学生的绘画水平和欣赏能力。
美术教学计划 篇4
一、基本情状分析:
六年级的学生经过了五年的美术学习,他们对美术了解的也相对较多,大多已经积累了比较丰富的知识和经验,其抽象思维、知识的综合运用能力和动手制作能力也相对有所提高。本学期继续一方面进一步培养学生认识美术这一学科的特点,了解更多的美术知识,尝试使用不同的工具,运用不同的表现方式,体验形、色的变化与魅力。
另一方面则更加侧重对美术文化的学习和渗透,加强学生对知识的综合运用能力,感受美术所带来的乐趣。
二、教材分析:
1、内容:
学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动,运用各种工具材料进行制作。运用美术欣赏和评述的方法,了解书作品的特征,了解美术表现的多样性,丰富视觉触觉和审美经验,体验美术活动的乐趣,获得对美术学习的持久兴趣。熟悉美术语言的基本表达方式和方法,表达自己的情感和思想,美化环境与生活。
在美术学习过程中,激发创造精神,发展美术实践能力,形成基本的美术素养,陶冶高尚的'审美情操,完善人格。
2、编排特点:
该教材贴近学生的心理,符合学生的年龄特点,每课的主题都有美术带来的有趣的惊喜。六年级美术教材一共分为19课。每一课都侧重于“造型·表现”、“设计·应用”、“欣赏·评述”、“综合·探索”四个学习领域中的一个方面,同时也有不少系列的课,教学内容前后联系比较紧密,非常适合学生较深入地做一个专题。
并且有些教学内容还设计成了案例学习、问题学习和项目学习,这就要求我们老师应多引导学生进行主动的探究学习,增加学生集体合作的机会。其次本册教材继续体现了人美版教材的可操作性强、贴近生活、关注美术文化的渗透和注重学生学习兴趣的培养等特点。
3、教学条件及学生情况分析:
我校教学条件优越,有多媒体教室,各教室配有电子白板,各种教学用具,为教学提供了有力的保障。
4、教学目的和教学重点、教学难点:
重点:
在学习逐步体会美术的学习特征,激发和保持。学生的学习兴趣,培养学生的审美能力和创新能力。了解美术语言的表达方式和方法,灵活的掌握对造型、色彩的运用,发展美术实践能力,渗透人文精神。
难点:
发展学生的艺术感知能力和造型表现能力,培养审美情操,提高审美能力,同时渗透德育教育。并且继续加强对学生创新能力和合作能力的培养。
三、教学目标
“造型·表现”:
在教学中,让学生运用形、色与肌理等美术语言,选择合适自己的各种工具、材料,记录与表现所见所闻、所感所想的事物,发展美术创作能力,传递自己的思想和情感。
“设计·应用”:
运用对比和和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理,了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法,进行设计和装饰,美化身边的环境。
“欣赏·评述”:
欣赏认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征,通过描述、分析与讨论等方式,了解美术表现的多样性,能用一些简单的美术术语,表达自己对美术作品的感受和理解。
“综合·探索”:
结合学校和社区的活动,以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式,进行策划、制作、表演与展示,体会美术与环境及传统文化的关系。
四、教学措施:
1、教师本人积极学习提高自身素质,多看、多读、多思新课改的教学理念和教学案例。在深入透彻地钻研教材、吃透教材的基础上,根据学生具体情况灵活多样的实施教学。
2、在教学中,多遵循审美的规律,多给学生感悟艺术作品的机会,引导学生展开想象,进行比较。多通过比较、讨论等方法,引导学生体验、思考、鉴别、判断,努力提高他们的审美情趣。
3、重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力。教师积极为学生创设有利于激发创新精神的.学习环境,通过思考、讨论、对话等活动引导学生在美术创作活动中,创造性地运用美术语言。老师鼓励学生在欣赏活动中,开展探究性的学习,发表自己独特的见解。
4、创设一定的文化情境,增加文化含量,使学生通过美术学习加深对文化和历史的认识,加深对艺术的社会作用的认识,树立正确的文化价值观,涵养人文精神。
5、注重教学评价,使评价能真正地促进学生健康和谐地发展。
6、重视对学生学习方法的研究,引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法,进行自主学习与合作交流。
7、以各种生动有趣的教学手段,如电影、电视、录像、范画、故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力与想像能力,激发学生学习美术的兴趣。尽可能尝试计算机和网络美术教学,鼓励学生利用互联网资源开阔视野,进行自学。
五、教学进度安排:
每周两课时
教学计划对于整个学期教学的进行有指导作用,通过我们提供的美术六年级上册教学计划,可以使教学有序的进行
美术教学计划 篇5
艺术学科是全面推进素质教育的切入点。艺术是基础教育课程体系的重要组成部分,是实施美育的主要途径之一,是实施素质教育的重要素材,是基础教育阶段的必修课,是实施素质教育的手段,是学生全面发展的重要途径和物质基础。我们应该用新的教育理念和素质教育理论来指导素质教育,推动课程改革的进程。为此,我们艺术组围绕学校的中心工作,经过研究讨论,制定了如下教研计划:
I、活动要求:
1、严格执行国家课程计划。要提高课堂教学质量,就要着力提高课堂教学水平。
2、优化小组备课和个人备课模式。创造性地开展多种形式的教学和研究活动,重视和加强商务理论知识的学习,针对教学中的典型问题进行讨论,开展鉴赏等活动,优秀教学设计优秀教学视频的讨论与观察。
3、加强课堂教学改革,以新的教学改革理念指导艺术课堂教学,进行开拓性探索,创造课堂教学新模式。充分发挥骨干教师的传递、帮助、引导作用,加强青年教师的专业培训和提高。计划和组织小组内的示范班、研究班、报告班等活动。
4、围绕艺术学科各学术板块确立的创新实践性教研课题,开拓进取,开展丰富多彩的校本教研活动。加强集体备课活动的组织,严格执行请假制度,所有人员每周必须参加集体备课,无特殊原因。并对各项活动进行记录,整理资料。
5、在教学中,要加强对学生学习习惯和学习方法的引导,提高学生的`审美能力,发展学生的感性技能和形象思维技能,增强学生的创新精神和技术意识,促进学生的个性构成和全面发展。同时,也要注意特殊学生的培养。
6、加强教学管理,规范教师教学行为,严格执行教学计划,全面开放艺术课,严禁无故缺课。不断优化艺术团体备课和个人备课体系,提高备课效果。树立“以特色科研开发求突破”的意识,找准突破口,选择突破口,结合自身实际打造自主教研品牌。
7、终身学习意识:知识经济时代是人才与教育的竞争时代。新时代要求我们不断更新知识,逐步提高专业素质和理论水平。该组教师必须掌握自己设计课件的能力。小组研究课必须使用自制课件和教学挂图。并能协助学校参与学校网站的设计和使用,提高自身水平。
8、促进个人综合技能的提高:教育教学基本技能、与人合作与沟通能力、教育观察与实验能力、教育科研能力、较强的学习能力、获取和处理信息的能力。
9、培养自身素质意识:不断寻找外部信息,把握现代教学发展方向,提高理论水平。鼓励四自活动,即“mdash选择自己的材料邀请他人参加或授课观看视频自我评估课程。
10、培养自身的服务意识:重视师德,讲求奉献,为提高教学质量献计献策,共同参与教育教学指导,提高我校艺术教育教学质量。协助大队辅导员做好学校德育工作。
11、培养自己的目标意识:每一位老师每学期都上一堂好课,写一篇高质量的论文,两篇优秀的教学设计和反思,努力在各级各类竞赛中取得好成绩。
II、活动数据:
3月:
1、为开学做准备,提前一周备课。
2、制定本学期的教研工作计划。
3、教研组坚持每周一次小组备课,两周一次教研活动。
4、组织参加区内艺术学科备课研讨会,认真撰写演讲材料。
四月
1日。继续开展校本教研活动本周重点研究课程rdquo。
2、认真做好“山东省第五批美术教学专家评选”课后学习报告。
3、积极参加学校举办的“新课程有效教学竞赛月”。
五月
1日。“绘画造型”学习领域的小组备课和研讨式课堂教学模式。
2、组织学徒报告课。
6月
1、组织教师参加市中区中小学美术教师画展。
2、继续展示艺术节的成果。
美术教学计划 篇6
新的学期又开始了,在现有的课程改革的基础上,美术学科的课程改革还将更加深入地进行。面对美术学科在社会发展、教育改革中的实际状况,结合生活中的艺术,我将继续以课堂教学研究为基本点,狠抓45分钟的课堂教学效率,联系学生的日常生活,努力提高教育教学质量。为更好的完成本学期的教学目标、教学任务,现制定出本学期工作计划如下:
一、指导思想:
进一步贯彻和学习美术新课程标准,更新教学观念和理念,并运用新的理论来指导自己的日常教学工作,使美术教学工作有一个新的突破。
二、教学目标:
本学期我继续担任三年级的美术教学工作,我将根据以往的教学经验,针对初中三年级学生的心理特点和学习情况,通过美术课教学,将欣赏、绘画、工艺融合贯通在一起,以多种有趣的`、吸引学生的教学手段来开阔学生的美术视野,使学生掌握绘画技法,继续接受基本技能和色彩的传统教学。
设计和手工继续深入学习。提高学生对美术的兴趣和爱好,扩大美术的知识面,更好地提高学生的审美能力和动能力。并在教学当中注重培养学生的观察、记忆、思维、想象和动手能力的提高。让学生能够脱离书本教材,自己独立的、大胆的去完成学习任务。
三、具体工作:
1、继续加强美术新课程标准和业务培训,深化教学观念和理念。
本学期,我将继续加强自身的业务培训,利用一切时间,多学、多练、多找自身的不足,多以课堂教学研讨为主要研究活动,加强自己的业务能力,使自己由认识新课程到走进新课程。
2、课堂教学活动。
加强课堂教学新理念、新模式及新教法的研究。在美术课堂教学中要开展把“美术作为一种文化学习,作为一种文化传承的教学研究。”同时发挥自己的创造精神,结合实际情况开发教材内容、运用新理念、尝试新教法,不断提高自己的教学水平。在课堂上将讨论交流、分工合作、资料调查、情境模拟和角色扮演、欣赏等教学活动有机的结合在一起,以调动学生积极性为主,使学生开阔眼界、扩展学习的兴趣和技能。
3、组织学生多出作品,参加各级各类的赛事。
四、教学要注意的问题:
1、注意课堂秩序,防止意外发生。因为美术课在操作过程中比较活跃是正常的。但不能因此影响教学秩序,影响其他班级上课。
2、自调颜料比较难把握,应该注意课室卫生,用品的清洗。
总之,美术教学活动在遵循基础课程改革精神的前提下,以课程标准为准绳,以学生兴趣、经验、知识的发展为目的,以培养学生良好的美术素养以及扎实的美术基础知识,学会简单的美术技能和美术创造意识为教学的目标,提高美术教学工作的质量。
美术教学计划 篇7
一、同学现状分析:
六年级的同学经过了五年的美术学习,他们对美术了解的也相对较多,大多已经积累了比较丰富的知识和经验,其笼统思维、知识的综合运用本事和动手制作本事也相对有所提高。本学期继续一方面进一步培养同学认识美术这一学科的特点,了解更多的美术知识,尝试使用不一样的工具,运用不一样的表示方式,体验形、色的变化与魅力。另一方面则更加偏重对美术文化的学习和渗透,加强同学对知识的综合运用本事,感受美术所带来的乐趣。
二、教学总目标:
同学以个人或团体合作的方式参与各种美术活动,运用各种工具资料进行制作。运用美术欣赏和评述的方法,了解书作品的特征,了解美术表示的多样性,丰富视觉触觉和审美经验,体验美术活动的乐趣,获得对美术学习的耐久兴趣。熟悉美术语言的基本表达方式和方法,表达自身的情感和思想,美化环境与生活。在美术学习过程中,激发发明精神,发展美术实践本事,构成基本的美术素养,陶冶高尚的审美情操,完善人格。
三、教材分析:
该教材贴近同学的心理,贴合同学的年龄特点,每课的主题都有美术带来的趣味的惊喜。六年级美术教材一共分为19课。每一课都偏重于“造型·表示” 、“设计·应用” 、“欣赏·评述” 、“综合·探索”四个学习领域中的一个方面,同时也有不少系列的课,教学资料前后联系比较紧密,十分适合同学较深入地做一个专题。并且有些教学资料还设计成了案例学习、问题学习和项目学习,这就要求我们教师应多引导同学进行主动的探究学习,增加同学团体合作的机会。其次本册教材继续体现了人美版教材的可操作性强、贴近生活、关注美术文化的渗透和注重同学学习兴趣的培养等特点。
四、教学目的和教学重点、教学难点:
“造型·表示”:在教学中,让同学运用形、色与肌理等美术语言,选择适宜自身的各种工具、资料,记录与表示所见所闻、所感所想的事物,发展美术创作本事,传送自身的思想和情感。
“设计·应用”:运用比较和和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理,了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法,进行设计和装饰,美化身边的环境。
“欣赏·评述”:欣赏认识自然美和美术作品的资料、形式与资料等特征,经过描述、分析与讨论等方式,了解美术表示的多样性,能用一些简单的美术术语,表达自身对美术作品的感受和理解。
“综合·探索”:结合学校和社区的活动,以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式,进行筹划、制作、扮演与展示,体会美术与环境和保守文化的关系。
重点:在学习中逐步体会美术的学习特征,激发和坚持同学的学习兴趣,培养同学的审美本事和创新本事。了解美术语言的表达方式和方法,灵活的掌握对造型、色彩的运用,发展美术实践本事,渗透人文精神。
难点:发展同学的艺术感知本事和造型表示本事,培养审美情操,提高审美本事,同时渗透德育教育。并且继续加强对同学创新本事和合作本事的培养。
五、教学措施:
1、教师自我进取学习提高自身素质,多看、多读、多思新课改的教学理念和优秀教案。在深入透彻地钻研教材、吃透教材的基础上,根据同学具体情景灵活多样的实施教学。
2、在教学中,多遵循审美的规律,多给同学感悟艺术作品的机会,引导同学展开想象,进行比较。多经过比较、讨论等方法,引导同学体验、研究、鉴别、确定,努力提高他们的审美情趣。。
3、重视激发同学的创新精神和培养同学的实践本事。教师进取为同学创设有利于激发创新精神的学习环境,经过研究、讨论、对话等活动引导同学在美术创作活动中,发明性地运用美术语言。教师鼓励同学在欣赏活动中,开展探究性的学习,发表自身独特的`见解。
4、创设必须的文化情境,增加文化含量,使同学经过美术学习加深对文化和历史的认识,加深对艺术的社会作用的认识,树立正确的文化价值观,涵养人文精神。
5、注重教学评价,使评价能真正地促进同学健康和谐地发展。
6、重视对同学学习方法的研究,引导同学以感受、观察、体验、表示以和收集资料等学习方法,进行自主学习与合作交流。
7、以各种生动趣味的教学手段,如电影、电视、录像、范画、故事、游戏、音乐等方式引导同学增强对形象的感受本事与想像本事,激发同学学习美术的兴趣。尽可能尝试计算机和网络美术教学,鼓励同学利用互联网资源开阔视野,进行自学。
六、教学进度布置:
课时布置
1、第一课《凝固的音乐——建筑》 1课时
2、第二课《有特点的人脸》 2课时
3、第三课《戏曲人物》 1课时
4、第四课《图形的魔术组合》 2课时
5、第五课《线描画中的黑白比较》 1课时
6、第六课《自制小画框》1课时
7、第七课《色彩的调和》 2课时
8、第八课《画一幅色彩和谐的画》 2课时
9、第九课《箱板上的新发现》 2课时
10、第十课《观赏券的设计》 2课时
11、第十一课《神秘的礼盒》 2课时
12、第十二课《故事里的人》 1课时
13、第十三课《笔的世界》 2课时
14、第十四课《电脑美术——漫画肖像》1课时
15、第十五课《神州风采》 2课时
16、第十六课《家乡的老房子》 2课时
17、第十七课《家乡的小吃》 2课时
18、第十八课《家乡的艺术》 1课时
19、第十九课《家乡的历史和发展》 1课时
20、全期小结3课时
美术教学计划 篇8
一、学生现状分析:
针对初二学生已经在学校学习了一年的时间,对学校的情况以及学习环境都已经熟悉了。并对美术这门课程有所了解,对美术的认识有了一定深度,在过去的学习中学生的审美意识有所提高。因此在这基础上可以进行新知识的学习,并且有旧知识的支持,可以温故而知新。但是由于学生的基础差、起步慢,我在课中着重抓基础训练,并根据各自的性格特点和掌握基础的层次不同而采用多种训练方法,尽能使他们感觉到在快乐的玩耍中掌握技术和技能。
二、教学内容分析:
(1)、课本分析
本学期拟定十五课时的课程,分为五个单元教学:第一单元 感受中国古代美术名作;第二单元 情趣浓郁,能工巧匠;第三单元 土与火的艺术;第四单元 地方美术文化考察;第五单元 中国民间美术。
重点内容涉及到绘画创作和设计的内容,绘画包括版画,民间美术等绘画知识。设计主要是以及贺卡,剪纸,中国结等工艺美术知识为主。
(2)、单元分析
第一单元属于欣赏与评述,欣赏、鉴赏、讨论、评述课。
第二单元是设计与应用领域。包括各种手工制作,如:学会制作剪纸、学会做中国结等。
第三单元是设计与应用领域。欣赏创作陶瓷作品。
第四单元是以综合探索为主,包括欣赏体验,探索与实践,考察与交流等内容。
第五单元是以中国民间美术为主要内容,介绍了年画,刺绣等内容。
三、教材中重点、难点:
本册教材的一、二单元为重难点,第一单元的知识是中国古代美术作品欣赏,学生理解欣赏上有困难,第二单元的内容以设计应用为主,需要开拓思维,发展学生的动手能力和合作能力等。
四、教学目标:
1、通过欣赏、感受,认识和评述古今中外不同类型的美术作品在形象直观的.表现方面的不同特点,以及多种表现手法。
2、通过对各种不同表现形式的美术作品的欣赏,即兴临摹,写生和创作,体会其不同的创作规律,使学生对在现行美术作品和表现行美术作品的基本特征、造型语言和表现方法有初步的认识。
3、进一步认识设计工艺美术艺术及其几个主要类别,感受设计与生活的关系,建立初步的设计观念,提高审美能力和生活情趣,培养热爱生活的情感。
4、通过欣赏不同类型的视觉传达设计作品,认识视觉传达实际的范围和特点,体会视觉传达设计的实用性和美感。
五、主要工作及措施:
1、全面发展学生的自主能力。适应社会对美的基本要求,使学生在步入社会前增强对社会的了解和认识。通过美术的各项活动的开展,使学生们的水平有所的提高。
2、在教学过程中适当渗入德育,美誉方面的理念。使学生在德育的基础上加强对美育各方面的认识,并逐步培养学生的美育方面的素质,在同一时期平衡发展,相互促进。
3、根据学生所学知识的基础上,开始新知识的学习。学生在接纳新知识的同时能于所学知识连接起来,并能融会贯通。在新旧知识的支持下对所学知识做到更深层的理解和顿悟。
4、提高学生对生活、自然以及美术作品的观察能力、审美能力、鉴赏能力。学生们在实践中,在生活中学习,逐步培养学生的动眼、动脑、动手的能力,逐步提高学生对美的认知能力,培养学生的审美素质。
美术教学计划 篇9
一、教学目的
我们不是要培养画家,而是要用此方法来开发儿童智力,培养他们的观察力、想象力、创造力,培养他们对美的感受力和欣赏能力以及审美兴趣和态度,同时也培养他们的个性、思想情操和完美的人格。
二、课程目标
学生以个人或集体合作的形式参与美术各种活动,尝试各种工具,材料和制作过程,学习美术欣赏和评述的方法,丰富视觉,触觉和审美经验,体验美术活动的乐趣;理解基本美术语言的表达方式和方法,表达自己的情感和思想,美化生活环境。在美术学习过程中,激发创作精神,发展美术实践能力,形成基本的美术素养,陶冶高尚的审美情操,完善人格。
三、班级设置
(启蒙二班3——5岁)
尝试不同工具,用纸以及身边容易找到的各种材料,通过看看、画画、做做等方法大胆、自由地把所见所闻、所感所想的事物表现出来,简单组合和装饰,体验设计制作活动的乐趣;观赏自然和各类美术作品的形与色,能用简短的话语大胆表达自己的感受;采用造型游戏的方式进行无主题或有主题的想像、创作和展示。
(启蒙一班5——7岁)
初步认识形、色与肌理等美术语言,学习使用各种工具,体验不同媒材的效果,通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物,激发丰富的想像力与创造愿望;学习对比与和谐、对称与均衡等组合原理,了解一些简易的创意和手工制作的方法,进行简单的设计和装饰,感受设计制作与其他美术活动的区别;观赏自然和各种美术作品的形、色与质感,能用口头或画面语言对欣赏对象进行描述,说出其特色,表达自己的感受;采用造型游戏的方式,结合图文、音乐等课程内容,进行美术创作和展示,并发表自己的创作意图。
(实验一班7——9岁)
运用形、色、肌理和空间等美术语言,以描绘和立体造型的方法,选择适合于自己的工具、材料,记录与表现所见所闻、所感所想的事物,发展美术构思与创作的能力,传递自己的思想和情感;运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理,了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法,进行设计和装饰,美化身边的环境;欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征,通过描述、分析与讨论等方式,了解美术表现的多样性,能用一些简单的美术术语,表达自己对美术作品的感受和理解;结合学校和自己平时的活动,以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式,进行制作,体会美术与环境及传统文化的关系。
(实验二班9——11岁)
有意图地运用形、色、肌理、空间和明暗等美术语言,选择恰当的工具、材料,以绘画和雕塑等形式,探索不同的创作方法,发展具有个性的表现能力,传递自己的思想和情感;了解主要的设计类别、功能,运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律、多样与统一等组合原理,利用媒材特性,进行创意和设计,美化生活,形成初步的设计意识;多角度欣赏和认识自然美和美术作品的材质、形式和内容特征,获得初步的审美经验和鉴赏能力,初步了解中外美术发展概况,尊重人类文化遗产,能对美术作品和美术现象进行简短评述;调查、了解美术与传统文化及环境的关系,用美术的手段进行记录、规划与制作;通过跨学科学习,理解共同的主题和共通的原理。
(水墨班8岁以上)
通过讲解,分析,和有效的引导,选择我国独有的工具、恰当材料,以独特的绘画形式,探索不同的创作方法,发展具有个性的表现能力,传递自己的思想和情感;在了解笔墨的独特特性的同时,了解中国画的特点、基本表现方法,初步掌握用笔、用墨塑造及物形象的基本技能,运用夸张与实际的对比,节奏与韵律的变化,利用媒材特性,临摹和写生双结合,有机的进行创意和设计,美化生活,形成初步的构图意识;多角度欣赏和认识自然美和美术作品的材质、形式和内容特征,获得初步的审美经验和鉴赏能力,初步了解中外美术发展概况,了解美术与传统文化及环境的关系,从而提高自己的欣赏能力和表达能力。
(工笔班9岁以上)
通过讲解,分析,和有效的引导,选择我国独有的工具、独有的材料,以独特的绘画形式,探索不同的创作方法,发展具有个性的表现能力,传递自己的思想和情感;在了解笔墨的独特特性的同时,运用细腻,细心的表现方法,巧妙地把色彩的多样与统一、对比与和谐有效地结合起来,利用媒材,临摹和写生双结合,有机的进行创意和设计,美化生活,形成初步的构图意识;多角度欣赏和认识自然美和美术作品、美展形式和内容多样性的特征,获得初步的审美经验和鉴赏能力,从而提高自己的欣赏能力和表达能力。
(素描班11岁以上)
通过讲解,分析,和有效的引导,尝试不同工具,从传统的素描学习入手,通过对造型的基础知识与规律的认识与理解,提高学生的造型能力和创造性思维。采纳现代造型艺术入门方法,经过严格的素描基本功训练,掌握对透视学、投影学、解剖学等自然科学规律的认识,也包括对造型的观念、造型的美学原则、造型的诸形式要素和各种艺术表现方法的实践和认识;掌握速写造型对线条特性的认识和理解,结合速写表现基本理论的学习,既培养学生敏锐的观察力、抽象概括与表现能力,也培养学生通过快速绘画手段搜集设计素材的能力,培养积极主动体验和感受生活的能力和良好习惯,也为专业课程中的设计表现打下良好的绘画基础。掌握色彩绘画表现的基本技能和方法,通过对色彩情感、色彩基本理论与基础知识的认识和了解,使学生具备色彩应用的基本知识和实际表现能力。
四、课程内容标准
课程内容标准分成,"造型〃表现"、"设计〃应用"、"欣赏〃评述"和"综合〃探索"四个学段:
1、造型表现
是运用多种材料和手段,体验造型乐趣,表达情感和思想的学习领域。在本学习领域中指的是运用描绘、拓印等手段和方法,创作视觉形象的艺术创作活动;要贴近学生不同年龄阶段的身心发展特征与美术学习的实际水平,鼓励学生积极参与造型表现活动。在教学过程中,应引导学生主动寻找与尝试不同的材料,探索各种造型方法;不仅关注学生美术作业的结果,还要重视学生在"造型〃表现"活动中参与和探究的过程。表现则是通过美术创作活动来传达观念、情感和意义的过程。造型与表现是美术创造活动的两个方面,造型是表现的基础,表现是通过造型的过程和结果而实现的。本学习领域在低年龄阶段强调感受、体验和游戏性,看、画、做、玩融为一体,模糊学科门类界线。随着学生年龄的增长和学习的深入,美术学科知识的轮廓将逐渐适度地显现。通过"造型〃表现"领域的学习,学生应达到以下目标:
第一,认识与理解线条、形状、色彩、等基本造型要素,并能运用对称与均衡、节奏与韵律、对比与和谐、多样与统一等组织原理进行造型活动,激发想像力和创新意识
第二,通过对各种美术媒材、技巧和制作过程的探索及实验,发展艺术感知能力和造型表现能力。
第三,体验造型活动的乐趣,产生对美术学习的持久兴趣。
2、设计应用
是运用一定的物质材料和手段,围绕一定的目的和用途进行设计与制作,交流信息,从学生实际出发,选择应贴近学生的生活实际,加强趣味性、应用性,使学生始终保持学习的浓厚兴趣和创造欲望,培养设计意识和实践能力的学习领域。
通过"设计〃应用"领域的学习,学生应达到以下目标:
第一,了解"物以致用"的设计思想,并运用设计和工艺的基本知识和方法,进行有目的的创意、设计和制作活动,发展创新意识和创造能力
第二,感受各种材料的特性,合理利用多种材料和工具进行制作活动,提高动手能力
第三,了解艺术形式美感及其与设计功能的统一,提高对生活物品和自己周边环境的审美评价能力,激发美化生活的愿望。
第四,养成事前预想和计划的行为习惯以及耐心细致、持之以恒的学习态度。
3、欣赏评述
欣赏评述是学生对自然美和美术作品等视觉世界进行欣赏和评述,注重学生的积极参与,努力激发学生的主体精神,克服以往以教师讲述为主的弊端,积极探索教学方式的多样化。逐步形成审美趣味和提高美术欣赏能力的学习领域。
通过"欣赏〃评述"领域的学习,学生应该达到以下目标:
第一,激发参与"欣赏〃评述"的兴趣,学习多角度欣赏和认识自然美和美术作品的材质、形式和内容特征,了解中外美术发展概况。
第二,逐步提高视觉感受能力,掌握运用语言、文字和形体表达自己的感受和认识的基本方法,形成健康的审美情趣,发展审美能力。
第三,逐步形成崇尚文明、珍惜优秀民族艺术与文化遗产、尊重世界多元文化的态度。
4、综合探索
综合探索是通过综合性的美术活动,要求教师寻找美术各门类、美术与其他学科、美术与现实社会之间的连结点,设计出丰富多彩的"综合探索"领域的课程,引导学生主动探索、研究、创造以及综合解决问题的美术学习领域。
通过"综合探索"领域的学习,学生应达到以下目标:
第一,了解美术学科与其他学科的差异与联系,学习灵活运用各学科的知识设计探究性活动的方案,进行探究性、综合性的美术活动。
第二,认识美术与生活的密切关系,发展综合解决问题的能力。
第三,开阔视野,拓展想像的.空间,激发探索未知领域的欲望,体验探究的愉悦与成功感。
五、课程教学方式
在美术表现过程中,大胆地采用各种造型方式,并借助语言表达自己的想法。
1、尝试使用各种线条、形状和色彩进行绘画表现。
2、通过各种方式的实物拓印,产生肌理,获得视觉和触觉的感受。
3、用黏土等可塑性材料,通过揉、搓、压、捏、切挖和堆塑等法进行简单器皿和动物形象的造型。
4、用单色、彩色纸材以及废旧画报、挂历,采用折、剪、撕、拼贴等方法进行平面造型,表现生活中观察到的事物或想像中的事物。
5、以游戏的方式,观察和触摸各种实物,进行感官体验,并作简单的组合造型。
6、用自然硬质媒材或人工硬质媒材,通过拼摆、粘接、堆积、组合等技法进行造型游戏。
7、走出教室,观赏外面的景色。
8、欣赏自己和同学创作的美术作品。
9、了解、欣赏我国民间美术作品,感受造型和色彩的特点。
10、欣赏描绘不同的中外美术作品。
11、欣赏大自然美丽的山川、动植物图片。
12、学习原色、间色、冷暖色等色彩基本知识,体验色彩的表现力,并有目的地加以运用。
13、通过绘画、拼贴、堆积和组合等手法进行造型活动,积累视觉和触觉经验。
14、对水性颜料、毛笔和宣纸等材料作多种尝试,开展趣味性造型。
15、围绕一定的主题,描绘生活中有意义的事。
16、用纸版印制的方法,表现自己喜欢的事物或人物。
17、进行初步的写生练习(包括人物头像和全身、玩具等),表现人物或物体的大体特征。
18、用各种易于加工的雕刻、塑造材料,制作简单的立体或半立体造型。
19、用平面或半立体的形式,将动物与人物等不同类别的形象组合在一件作品中。
20、制作简单的彩塑及脸谱
21、运用对比与和谐、对称与均衡等组合原理,通过植物籽粒、纤维线材、纤维织物等材料的平面拼贴进行造型设计。
22、用撕、剪、刻、折、卷曲、插接、粘接等基本技法,进行立体、半立体纸工制作。
23、利用多种媒材,如蛋壳、羽毛、废包装盒、秸秆等当地媒材制作作品。
24、欣赏画家创作的、学生感兴趣的和易于理解的美术作品,对作品进行简单的形式分析
25、采用拼贴、简易沙盘等方式设计、制作现在或未来的学校、村庄、公园、游乐场的地图或模型。
26、设计制作家电、家具等模型,或用这些作品布置成家庭室内设计模型,进行展示,并对作品的效果作出评价。
27、学习简单的中国传统绘画方法,体验笔墨趣味。
28、学习简单的绘画构图方法、简单的透视知识以及结构比例知识。
29、结合传统艺术中的色彩运用方法,学习对比、调和等色彩知识。
30、用软、硬泡塑材料(聚苯乙烯)以及塑料瓶、废旧织物、废包装箱等媒材,进行玩偶、生活实用品、交通工具模型、兵器模型等的设计制作。
31、欣赏现实生活中的优秀雕塑作品,了解雕塑语言的特征。
32、欣赏建筑经典作品的形式美,体会建筑与人的关系,认识建筑所蕴含的人文精神。
33、邀请当地美术家和民间艺人来学校进行展览和交流活动。
34、参观美术馆、博物馆,访问艺术工作室或艺术作坊,了解美术展览的方式及艺术作品的制作过程。
美术教学计划 篇10
本学期的重中之重是对七年级同学的学习进行激发与引导,使他们的专业技能提到一个更高的层次。本人在教学的同时也要积极参与科研、教研的活动,提高自己的教育教学能力。在课余时间,多参与一些艺术活动,提高自己的修养,陶冶高雅的情操,使自己的人格更完善。认真学习知识,遵章守纪,爱岗敬业,开拓创新,为特殊教育事业的发展繁荣贡献自己的力量。
新的学期又开始了。在学校和教导处的指导下,各班级学生所掌握的专业技能水平程度不一,将按部就班的实施教学计划。为了更好的完成教学任务,使每个学生都能根据自身的素质和水平发挥优势、提高自己的综合素质,现将本学期的教学工作做如下计划:
一、学生情况分析
七年级的大部分学生,在绘画素描几何体方面,学生都有很大的 兴趣进行绘画,
部分学生基础较好,大部分同学能跟上教师的讲解与指导,写生过程中表现积极,技法掌握牢固;其他几位稍差一些。经常迟到早退。进步较慢!
对美术课兴趣不是较为浓厚,所有同学有时都存在以下不足之处:①、人物造型上普遍极差,缺乏观察造型能力。②、色彩能力上有点缺乏彩感,配制不够准确,刻画不到位。③、没达到所学目标。
二、教学目的、要求
1、七年级学生,本学期学习素描静物的专业技能技法,学会临摹与写生。在美术学习过程中,激发创造精神,发展美术实践能力,形成基本的美术素养,陶冶高尚的审美情操。
2、 已学完素描人物和色彩景物的`技能教学,本学期重点进行课堂写生教学,努力提高各种美术技能。
3、在课堂中适时地对学生进行安全教育,环保教育,行为习惯养成教育,进一步完善学生的人格。
三、教学措施
1、应将学习的理论内容与实践紧密联系起来,强调知识和技能在生活方面的作用,使学生在学习专业技能的同时能领悟到美术的独特价值。
2、抓好课堂现场指导工作。在学生进行临摹与写生的过程中,注意个别指导细致入微。
3、抓好特长生的培养工作。对学习成绩好,专业技能掌握突出的学生,进行高标准、高要求,使其更加熟练地掌握与应用所学技能。
四、教材的特殊处理
1.新课程改革中虽然不提倡教师板演,但是我觉得适当的示范,也能促进课程的学习。
2.一些手工课需要涉及一些现成的实物,而课本中的平面实物图像不能满足教学的需要。为克服这一不足,我们在教学中将准备一些实物,使教学更直观,提高教学质量。
3.根据实际教学的需要,我将有些课题进行删减或增加其它的内容,从而更利于学生的实际情况,突出本校美术课的特色教学。
4.要求学生作好材料的准备工作,要做到:课前布置,课时检查,课后整理。材料的准备宁可充足有余,不可临时不足,影响教学进程。
5、做好课堂示范作用。每节课中尽量做到技法示范教学,使学生更加直观地、细致地看到绘画过程,使其更好地掌握并进行实践运用,以便更好地提高教学质量。
总之,本学期的重中之重是对七年级同学的学习进行激发与引导,使他们的专业技能提到一个更高的层次。本人在教学的同时也要积极参与科研、教研的活动,提高自己的教育教学能力。在课余时间,多参与一些艺术活动,提高自己的修养,陶冶高雅的情操,使自己的人格更完善。认真学习知识,遵章守纪,爱岗敬业,开拓创新,为特殊教育事业的发展繁荣贡献自己的力量。
美术教学计划 篇11
教学目标1.练习撕纸块、用胶棒(浆糊)粘贴的技术。2.喜欢参加集体创作活动,愿意与同伴分享成功的快乐。活动准备1.各色彩纸若干,白乳胶,小筐等。2.小鸟图片若干,画有大树树干的图画纸。活动过程1.创设情境,指导幼儿撕贴大树。(1)激发幼儿产生帮助小鸟的愿望。出示画有大树树干的图画纸,和幼儿讨论:“这里是小鸟的.家,可是现在,大树妈妈一片树叶都没有了,小鸟们都不愿意回来了,大树妈妈真伤心啊,小朋友,咱们一起想办法让大树妈妈长出树叶来好吗?”(2)教师向幼儿示范将绿色彩纸撕成纸块,撕好后放在小筐中当树叶,然后用白乳胶将树叶粘贴在树干上。(3)教师将彩纸、小筐、白乳胶等材料摆放在合适的位置,引导幼儿自由地选取材料进行撕树叶、粘贴大树的活动,提醒幼儿粘贴时注意避免互相碰撞。(4)教师注意对个别幼儿的辅导,并提醒幼儿不要随地乱扔纸,知道爱护环境。2.欣赏作品,和同伴一起分享成功的快乐。(1)教师和幼儿一起欣赏大树上美丽的树叶。“小朋友们,你们看,大树妈妈又长出了这么多树叶,你们开心吗?让我们一起把小鸟送回家吧。”(2)出示小鸟图片,引导幼儿送“小鸟”回家,教师和幼儿一起将小鸟图片粘贴在大树上。
美术教学计划 篇12
本学期我校一年级采用浙版新教材。为更好的完成本学期的教学任务特制定教学计划如下:
一、学生现状分析:
我所任教的两个班级的学生基本上来自农村,没有受过多少美术方面的训练,就想一张白纸一样任你涂抹.
二、教学内容分析:
(一)全册教材简析:
以造型部分为主,其实部分为辅,力求通过本学期的学习对美术工具和基本方法有所了解.在活动中感受美术的乐趣.
(二)、教学总目标:
(1)、了解美术的.基本知识,认识美术工具,并能使用工具进行简单的美术活动;
(2)、通过美术活动培养学生热爱生活的美好情感;
(三)教材中重点、难点(简要分析):
熟悉美术工具,通过学习能在借鉴的基础上结合自身生活经验,完成简单的美术活动.
(四)教学措施:
以知道观察入手,在实践中掌握观察方法,并培养学生细致的工作作风和细腻的情感.以课本为载体,以活动为主线,采用小步快跑的方法,带领学生完成教学目标.
(五)营造良好的学习气氛。
学习气氛是培养出来的,教师依据一定的教学内容,创造出师生情感,求制,探索精神的高度统一,融洽和步调一致的情绪氛围,让学生学习。
音美结合,产生奇妙的效果。美术与音乐是相互联系的,美术课中巧用音乐,可以刺激学生联想促成“作品”形象的“完善”。美术创作画中巧用音乐,使可听变为可视。可触摸,可展现,便于“升华”学生的创造思维。
让学生领略成功的喜悦,使他们在成功的气氛中增强学习的积极性。鼓励同学们多参加各种美术竞赛活动,培养学生对美的追求和对自身能力的信心。
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